手風琴/英德手風琴
手風琴是在手風琴之前開發的，用來與大約在同一時間出現，使用類似簧片技術的簧風琴競爭。這是透過十個按鈕實現的。這使得樂器能夠為任何一隻手提供完整的八度音階。一個額外的按鈕演奏八度音階以上或以下的音符。手風琴和手風琴的系統模式有幾種不同的模式。儘管設計有很多，但大多數當代製造商遵循如圖所示的 C/G 英德模式。
如果想演奏更具範圍和微妙的“嚴肅”音樂，可以選擇帶更多按鈕和更大風箱的不太方便的樂器。手風琴的優勢在於它在一款經濟實惠的行動式樂器中提供了旋律和和聲。與口琴不同，它允許演奏者在演奏的同時唱歌。演奏手風琴有幾種方式。實際上，大多數手風琴演奏者會混合演奏方法以適應場合。例如，一位愛爾蘭民間音樂演奏者可能會偶爾彈奏和絃以強調重點。
在這篇文章中，右手指的是高音音符，左手指的是低音音符。實際上，左撇子有時會反轉手風琴，用優勢的左手演奏高音。這種方法對手風琴來說比手風琴更好（手風琴上的低音按鈕行斜向錯誤的方向）
單音演奏。利用三個八度音階演奏一個音符，一次演奏一個音符，覆蓋更寬的範圍。演奏包括記住風箱動作的順序以及對應於音符的按鈕的位置。這聽起來可能很容易，但實際上可能是最難學習的，因為旋律曲調通常以非常快的速度演奏。這種演奏方式通常與以極快速度（160 bpm）演奏的其他旋律樂器（如錫哨或小提琴）聯絡在一起。使用這種技術，可以將三個 F# 音符用作意外音符。
雙音演奏。包括用兩隻手同時演奏一個或多個音符，並伴隨每個風箱動作。產生的聲音更飽滿。學習這些組合的複雜性可能令人生畏。二重奏演奏出現在聖歌和讚美詩中，例如塞奇威克 1865 年手冊中的“上帝保佑女王”改編，但許多後來的手冊只顯示旋律演奏。
另一個例子是弗蘭克·霍華德在 1888 年創作的“只是一朵三色堇花”，見 [[1]]
這種方法包括學習兩隻手的鍵位順序。接受過鋼琴或手風琴訓練的人可能更喜歡在節奏演奏中找到的重複的“Oom Pah”式左手低音。當一次只演奏兩個音符時，它們不是嚴格的和絃。當和絃包含三個或更多音符時，會產生非常飽滿的聲音。
多音演奏。這種方法包括用右手演奏完整的旋律，而左手演奏交替的低音音符和和絃以適應旋律。例如，在演奏 C 行旋律的同時，交替演奏 C 和 C 大調。
英德手風琴上的 C 行和 G 行按鈕具有相同的音程。如果你學會在 C 行演奏曲調，你就可以使用完全相同的指法組合和風箱動作，在 G 調演奏同一曲調，高出半個八度音階。這有助於表演者利用音樂符號中不可避免的重複，並延長演奏的片段長度。這種技術要求演奏者掌握足夠的音樂理論，才能在 C 調或 G 調中找到音樂。不在這些調中的音樂必須從原來的調進行轉調，以適合手風琴的編排。
佈局的一個巨大優勢是，大多數按鈕以和絃形式排列，因此，當拉動或推動時，演奏一行按鈕的組合會形成一個三和絃或大調和絃。例如：在右手 C 行，當壓縮風箱時，所有音符都位於五線譜的間隙之間。當拉開風箱時，所有音符都會神奇地落在五線譜線上。
這種演奏方式的一個缺點是可用八度音階的範圍有限（右手 C 行從 B3 到 A4）。這意味著有必要“環繞”曲調。低於這個八度音階的音符在高出一個完美的八度音階的位置演奏。過高的音符必須向下轉調。如果你能識譜，這並不難做到，即使產生的聲音最初可能違反直覺，但一旦速度和和聲元素被加入，產生的曲調在上下文中聽起來會更好。每一行都有一個額外的按鈕，將範圍擴充套件到八度音階以上的兩個音符。額外的按鈕也可以用於顫音，並替換缺失的意外音符。風箱足夠小，以至於節奏演奏很容易耗盡空氣儲備。
節奏演奏的例子可以在 https://youtu.be/MPjQG8BkVmQ 找到。
熟練的手風琴演奏者通常會發展演奏技巧，透過同時演奏多個旋律音符或演奏不在設計中包含的調的旋律來創造“彎曲”的旋律。手風琴沒有提供完整的半音階。這種技術包括髮展“虛假”或近似的低音和絃，即使它們在音樂上不和諧，聽起來也合適。
這種方法的代價是，按鈕不像鋼琴或吉他那樣以線性方式排列。必須練習足夠多，才能學會音符的位置。這看起來可能很嚇人，但如果兩隻手保持在第一位置，用兩隻手覆蓋前四個按鈕，就會發現按鈕形成了一個八度音階。在和聲演奏中，實際上只需要學習七個音符（一個八度音階）。由於只有四個按鈕或八個音符，這使得工作變得容易得多。
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