蘇格蘭鄉村舞入門指南

這是一個起點，將會成為一個康特拉舞者成功入門蘇格蘭鄉村舞指南。目前，我將加入一大堆無序的文字，並希望得到一些幫助，以便將它整理成連貫且可用的內容。

應該注意的是，雖然這篇文章的主要受眾是有經驗的康特拉舞者，但它對其他蘇格蘭鄉村舞的初學者也有用。

簡介

康特拉舞（康特拉）和蘇格蘭鄉村舞（SCD）是相關的形式，它們的歷史都可追溯到英國鄉村舞（ECD）。康特拉舞起源於美國東部殖民時期當地流行的ECD變體，並在20世紀60年代民間音樂流行時被重新流行起來，並從那時起經過了數十年，被改編、修改和擴充套件。SCD在第二次世界大戰之前被稱為“蘇格蘭風格的英國鄉村舞”。

從這些相似的起源開始，一些實質性的差異已經發展起來。康特拉舞是一種比較輕鬆和開放的形式。康特拉舞是伴隨著步行步法進行的，而SCD則伴隨著許多精確定義和執行的步法進行。在SCD中，特定的舞蹈與其伴奏音樂之間存在著強烈的聯絡，而大多數康特拉舞與特定的音樂作品沒有特定的關聯。康特拉舞的入門水平可以在一個簡短的研討會之後實現，而中級水平可以在幾晚的舞蹈之後實現。在SCD中，入門水平需要每週參加一到一個月的課程才能實現，而中級水平則需要每週參加六個月到一年的課程才能實現。

最後一點對於嘗試學習SCD的康特拉舞者來說非常重要，他們要記住——學習SCD需要比學習康特拉舞長得多的時間。當你還在努力學習步法、帕德巴斯以及如何將它們組合成舞步和隊形時，你會發現其他經驗更豐富的舞者似乎在毫不費力地做著所有這些事情。如果你對自己和其他人都有耐心，在你漫長的學習曲線中，你會發現很快你也能像其他人一樣毫不費力地完成這些動作，並且玩得很開心。你還會很快發現，你之前在康特拉舞中的經驗給了你在沒有鄉村舞背景的初學者中佔有優勢。

你可能還會發現你在康特拉舞中養成了一些壞習慣，SCD會讓你痛苦地意識到（而且很痛苦）。糾正這些壞習慣將改善你的康特拉舞體驗（以及與你一起跳舞的人的體驗）。

蘇格蘭鄉村舞適合你嗎？

它並不適合所有人，甚至不適合所有康特拉舞者。唯一確定方法是親身嘗試一些課程，並與你的老師討論你是否能學會。然而，以下資訊可能會讓你對是否適合你有所瞭解。

你在跳康特拉舞時會數小節嗎？
你喜歡正式的舞蹈嗎？
你喜歡以三對或四對為一組的舞蹈，而不是長隊形？
你喜歡與那些努力正確地跳出舞步並按照正確節拍跳舞的人一起跳舞嗎？
如果你有時能感受到康特拉舞的正式感或優雅感，你會更喜歡它嗎？
你喜歡偶爾和穿著傳統蘇格蘭服飾的人在一起嗎？
你對傳統蘇格蘭文化有親切感嗎？

一些建議

1. 認真嘗試蘇格蘭鄉村舞

這也是康特拉舞中重要的原則，你可能已經注意到，有些初學者在初學者研討會結束後出現，與其他初學者朋友待在一起，似乎從未真正掌握過任何舞蹈，並在當晚（可能很早）離開，再也沒有回來。這個問題在SCD中更加嚴重，因為SCD的學習曲線比康特拉舞陡峭得多，也更長。在康特拉舞中，認真嘗試意味著參加兩到三次舞會，以考慮到不同領舞者、舞伴和樂隊的差異，其中任何一個因素都可能對初學者來說都是不適應的。在SCD中，認真嘗試意味著每週參加三到六個月的課程，以及儘可能多的參加舞會。這樣你將有足夠的時間學習基礎知識，讓你能夠開始理解舞蹈，不僅記住你現在正在進行的舞步，還能記住接下來的舞步以及如何從一個舞步過渡到另一個舞步。第一次發生這種情況時是一個神奇的時刻，在你沒有體驗過它之前，你不會真正理解SCD的意義。由於你之前已經（希望是）在康特拉舞中達到了這個階段，所以當它在SCD中發生時，你會更加欣賞這一點。

2. 參加課程

這與康特拉舞有很大不同，值得重點強調。SCD需要上課——只有極少數天賦異稟的舞者能夠透過參加舞會來學習SCD的基本知識，而且他們需要數年時間才能達到這一水平。參加課程是最好的學習方法，因為你可以在課程中學習基本步法、舞步、一些舞蹈和禮儀。

3. 參加舞會

與那些沒有舞蹈背景的初學者相比，參加 Contra 舞會的人遇到這個問題的可能性要小得多，因為 Contra 舞會本身就是所有舞蹈。然而，許多初學者認為自己不是一個合格的舞者，不適合參加舞會，但這完全是錯誤的。舞池很大，一個好的舞曲安排應該包含一些簡單易學，適合初學者的舞蹈。來參加舞會吧，你會遇到並與那些不參加你課程的舞者一起跳舞。舞會是一個非常寶貴的地方，可以讓你學習舞蹈的真諦以及它的運作方式。你一定會經常聽到 SCD 是社交舞蹈，而 SCD 的社交場所就是舞會。這裡有一些禮儀需要學習，這將使你在舞會上看到的行為更加合理。

第一節課之前

在你開始上課之前，最好考慮買一雙合適的舞蹈鞋（如果你還沒有的話）。大多數男性 SCD 舞者會穿高地舞鞋或爵士鞋，而女性 SCD 舞者則會穿高地舞鞋、爵士鞋或芭蕾舞鞋（不是足尖鞋）。這些軟底鞋在舞蹈地板上更舒適，並且能夠在粘地板和滑地板之間提供更好的平衡，比大多數街鞋都更適合。隨著時間的推移，保持這些鞋面表面的抓地力會成為一個問題，你可以向經驗豐富的舞者尋求解決這個問題的技巧。

最好也與初級課程的老師聯絡，核實你掌握的時間和地點資訊，介紹自己，並開始瞭解老師的教學方式。他們也可以告訴你當地的舞蹈機會、課程費用等。詢問中級或高階舞蹈課程對初學者的容忍度如何。

第一節課

在第一節課開始前早點到是一個好主意。這樣你就有時間換上舞蹈鞋，認識老師，也許還可以和一些其他舞者聊天。如果你想的話，你也可以在課前進行熱身。

現在你應該知道，和初學者一起跳舞是非常難的。在一個全是初學者的環境中學習 SCD 很難，因為你不僅需要學習如何跳好自己的部分，你還需要了解你的舞伴的動作，以便在必要時提醒你的舞伴。這也是為什麼要在學習期間去參加舞會的原因——你在舞會上會接觸到更多經驗豐富的舞者，而不是在初級課程中。

老師會在課堂上教授的知識

是的，這些都是老師會教授的知識，但你可能會發現，額外的閱讀形式可以幫助你理解他們說的話。

手

SCD 中有一些專門的術語和詞語。例如，你會被告知，在任何需要握手的動作中，你都應該使用“握手式握法”。這與兩個美國商人見面時的握法不同，嘗試使用這種握法會導致混亂和尷尬的舞蹈。 “握手式握法”是指用手指和拇指握住，握住的是手指——手掌不參與。通常情況下，男士將手水平伸出，女士將手放在他的手背上。

在舞蹈過程中握住對方的手時，有多種不同的方法。其中一種是，如果握手的參與者人數為奇數，中間的人將保持手掌向上，兩側的人則將手掌向下。另一種是，應該用左手掌向下，右手掌向上，這樣每個人的拇指都指向右側。顯然，這兩種方法是互相排斥的，當經驗豐富的舞者在非常罕見的場合公開討論這個話題時，關於哪種方法正確會產生分歧。在實踐中，最常見的方法是，人們伸手去握住對方的手，而不去檢視。如果雙手排成一行，以便於握住，那麼就會握住。如果不是，一方或雙方會迅速改變手的位置，直到能夠握住對方的手。隨著時間的推移，當你越來越熟悉與你一起跳舞的人時（而且，大多數情況下，你會與同一組人一起跳舞），你可以瞭解誰習慣哪種方法，如果有的話，並相應地調整。

腳

姿勢

SCD 使用芭蕾舞中的腳位。對於不熟悉的人來說，本指南可能會有所幫助。

第一位是指腳跟併攏，腳尖分開，使雙腳形成一個直角。
第二位類似於第一位，但雙腳分開一步（腳跟大約在肩膀下方）。
第三位是指前腳的腳跟放在另一隻腳的腳弓上，形成一個 T 字形。
第四位類似於第三位，只是前腳又向前邁了一步，但雙腳仍然形成一個直角。

對於所有這些姿勢，即使是休息時，體重也應該放在腳掌和腳趾上，而不是腳跟上。腳跟離地是一個好現象。

移動步法

在跳吉格或快步舞時，移動步法通常是跳躍換步，通常被稱為“跳躍換步”。跳躍換步從第一位開始，右腳向前邁到第四位，左腳合到第三位，右腳再次向前邁到第四位，然後左腳向前邁到第四位，右腳合到第三位，左腳回到第四位，然後重複，右腳向後邁到第四位。完成這個模式需要兩小節音樂，右腳在所有奇數小節向前邁，左腳在所有偶數小節向前邁。

在跳較慢的慢步舞（所有老師都應該告訴你，這是 SCD 的獨特之處）時，步法在描述上實際上是相似的——它從第一位開始，右腳向前邁到第四位，左腳合到第三位，等等。然而，這做起來更慢（因為音樂更慢），慢步舞的體重仍然在後腳上（跳躍換步的體重在前腳上），當你從右腳向前邁到第四位變成左腳向前邁到第四位（反之亦然）時，會有一個小跳，讓後腳向前邁。那些看過或跳過愛爾蘭踢踏舞的人可能想要在跳躍時抬起膝蓋，但這應該被堅決地抵抗。SCD 傾向於儘可能地保持雙腿伸直。此外，在第一步中，由於體重在後腳上，前腿伸直到第四位，同時後膝彎曲，準備在換步到第三位時，向前彈直，將體重移到前腳上。

這兩種步法比這些描述聽起來要容易。它們在學習難度上可能與這些描述一樣，所以，如果你第一次嘗試時沒有學會，不要灰心。當你跳舞時，注意別人的腳，而不是自己的腳，你會發現很快你就能正確地跳了。

對於旋轉和其他一些圖形，我們使用滑步，您從第一位開始，將左腳（或右腳）伸展到第二位，然後將右腳（或左腳）帶回第一位。這兩個開閉組合構成一小節音樂，而不是其他步法中每對左右組合的兩小節，因此“兩小節滑步”實際上是四個滑步。初學者很少會遇到學習滑步的困難。

如果您太累而無法正確地完成這些步驟，或者您的腿或膝蓋無法承受壓力，那麼一個快速的行走步可以在相同的時間內走完相同的距離。

設定步法

設定步法可以讓您的腳和身體移動，而不會讓您在舞池上移動太多或根本不移動。

巴斯克步

在吉格舞和輪舞中，設定步法是巴斯克步，它雖然是一個常見的步法，但學起來卻很棘手——許多經驗豐富的舞者並沒有按照這裡或 RSCDS 的說明那樣進行巴斯克步。這需要您付出足夠的耐心。

巴斯克步通常從第一位開始，右腳移動到第二位，然後左腳向前移動到第三位，然後在左腳上抬高一個拍子，降低到右腳上一個拍子，然後左腳移動到第二位，右腳向前移動到第三位，在右腳上抬高一個拍子，降低到左腳上一個拍子，然後重複。這個左右組合需要兩小節音樂，並且身體應該有明顯的向右然後向左的移動，以及在抬高第三位的腳時明顯地改變重心。

左右移動應該以您跳舞的地方為中心，這樣您最終的移動就是沒有移動。

斯特拉斯佩

斯特拉斯佩時間的設定步法比巴斯克步容易學得多。它從第一位開始，右腳踏到第二位，左腳在右腳後面閉合到第三位，然後右腳再次踏到第二位，跳躍時左腳抬起到右腿旁邊，然後左腳回到第二位，右腳踏到第三位後面，左腳回到第二位，跳躍時右腳抬起到左腿旁邊。

高地肖蒂什設定

這是斯特拉斯佩設定步法的變體，比較棘手，您需要抬起右手，彎曲肘部，使您的手在頭頂上方，同時在左腳上跳躍一次，同時將右腳移到第二位，在左腳上再次跳躍，同時將右腳抬到左腿後面（使腳與腿對齊，腳趾朝下），在左腳上再次跳躍，同時將右腳移回到第二位，在左腳上再次跳躍，同時將右腳抬到左腿前面（使腳與腿對齊，腳趾朝下），然後放下手，完成斯特拉斯佩設定步法的向右移動部分。現在完成了一半。然後您反轉這個過程，將左手放在頭頂上方，然後在右腳上跳躍一次，同時將左腳移到第二位，在右腳上再次跳躍，同時將左腳移到右腿後面，在右腳上再次跳躍，同時將左腳移回到第二位，在右腳上再次跳躍，同時將左腳抬到右腿前面，然後放下手，完成斯特拉斯佩設定步法的向左移動部分。

這意味著完成一次高地肖蒂什設定需要四小節音樂。

如果您的老師在您上課不到一年的時間裡就讓您嘗試這個，您可以給他們一個懷疑或指責的眼神。

佩特羅內拉

佩特羅內拉實際上是一種圖形，但是，由於它與設定非常接近，因此通常與設定一起呈現，所以這裡與設定一起呈現。這並不指您在鄉村舞中學習的佩特羅內拉轉圈——它們源於同一個圖形，但您需要練習一段時間才能瞭解它們之間的關係。

佩特羅內拉就像普通的巴斯克步或斯特拉斯佩設定步一樣，具有相同的腳-拍子模式，只是它從右腳向前移動到第四位而不是第二位開始，重心轉移部分伴隨著右肩向後拉，然後左腳向後移動到第四位，繼續右肩向後拉，這樣，當您完成時，您現在已經走到了舞池的一半，面朝您開始佩特羅內拉的地方的左邊。如果從那個結束位置重複（通常是），第二個佩特羅內拉會將您置於您開始的位置的對側。

您的第一次跳舞

您的第一次跳舞可能會讓人感到害怕。您很容易給自己施加壓力，因為您認為自己不夠好，無法與經驗豐富的舞者一起跳舞。但是，大多數經驗豐富的舞者都樂於看到新面孔，並且會為新舞者提供支援和鼓勵。

您的舞蹈節目應該提前釋出，並且應該包含一些簡單的舞蹈和更具挑戰性的舞蹈，舞蹈節目的難度水平應該以某種方式標明。最好提前與您的老師一起檢視節目，並決定您將跳什麼舞，也許在跳舞前不久再看一下舞蹈說明。選擇一位更有經驗的舞伴來跳您不太確定的舞蹈是一個好主意，這樣，如果您需要幫助，您將得到更多支援。

簡要介紹與預演

最好詢問舞蹈是否會以簡要介紹的方式介紹，或者是否有預演。但是，如果您要這樣做，您應該瞭解您將要參與的爭議的一些歷史。

在過去，當人們通常在出生後幾小時步行距離內生活和死亡，並且需要學習的舞蹈數量要少得多時，每個社群都有自己的舞蹈，每個人都會學習和掌握。因此，傳統上認為，您應該在舞蹈開始之前學會如何跳舞，因此在跳舞時不會教授舞蹈。後來，隨著這種情況變得不再如此普遍，標準變成了由一位老師從記憶中簡要介紹舞蹈，同樣，人們認為您應該在排隊跳舞之前熟練掌握舞蹈。許多團體仍然使用這個標準。其他團體會提供一次（或多次）預演，以確保排隊跳舞的每個人都對他們要做什麼有一定的瞭解，這使得初學者和旅行參加舞蹈的人更容易理解。

那些只喜歡簡要介紹的人會解釋說這可以節省時間，這樣可以花更多的時間跳舞。那些喜歡預演的人會指出，預演的舞蹈更有可能第一次就成功，因此舞蹈就不太可能需要重複。

在不試圖在這個空間中解決這個問題的情況下（這對於任何特定團體來說都毫無意義），重點是您應該知道有多少次（如果有的話）預演會進行，這樣您就知道當您到達舞蹈地點時需要準備到什麼程度。

舞蹈禮儀

請注意，以下內容不一定是所有地方所有舞蹈禮儀的通用指南。但是，它們應該為您提供一個計劃，供您在參加舞蹈體驗時遵循。

舞蹈的節目通常在舞蹈開始之前很早就釋出，因此在大多數情況下，下一支舞是什麼都不會是秘密。但是，通常不應在宣佈舞蹈名稱或播放舞蹈音樂的一部分之前就選擇舞伴或排隊。一位有禮貌的紳士不會抱怨女士和其他非男士互相配對，即使這導致男士沒有女士作為舞伴。在舞蹈中強制執行嚴格的性別劃分既沒有必要也不合適，女士和非男士沒有義務將男士的舒適度置於自己的舒適度之上，而那些將兩個男士一起跳舞視為一件需要不惜一切代價避免的事情的團體應該考慮這種優先順序會傳達什麼樣的資訊。

在選擇舞伴時，男士通常會用左手和右手牽著女士的手，這樣，當他們走向大廳的頂部（音樂播放的一側）時，他們會排成正確的隊形。每條線的最上面的一對男士應負責清點其隊伍中的情侶並將他們分配到不同的隊伍中。這相當於“從頂部數起四人”，確定隊伍可能需要一些時間。

現在已經不再期望男士會送他的舞伴回到她之前坐的位置了，更可能的是，她在他邀請她跳舞的時候並沒有坐在那裡，而且那個地板上的具體位置對她來說沒有任何特別的意義。

就像在 Contra 舞中一樣，人們期望你整晚會與不同的舞伴跳舞，而且，與 Contra 舞一樣，通常很容易避免在整個舞會中重複與同一個人跳舞。

Contra 舞和 SCD 共享的舞步

由於它們的共同起源，Contra 舞和 SCD 有一些共同的舞步。有些是相似的舞步，有些名字相似，有些兩者都相似。


SCD	ECD	Contra 舞
reel（快步舞）	hay（乾草舞）	hay（乾草舞）
set in line（排成一列）	balance in line（排成一列互相致敬）	wavey lines（波浪線）
Rights and lefts（左右手交替）	Rights and lefts（左右手交替）	Right and left through（左右穿插）
Hands across（交叉手）	Hands across（交叉手）	Star（握手星形）
Advance and retire（前進後退）	Advance and retire（前進後退）	Long lines forward and back（長隊前進後退）
Ladies' chain（女士鏈）	Ladies' chain（女士鏈）	Ladies' chain or（女士鏈或者） Chain Ladies（鏈式女士）
Back to back（背靠背）	Back to back（背靠背）	Do-si-do（左右交叉）
Hands around（圍成圈）	Hands around（圍成圈）	Circle（圓圈）
Turn Right Hand (Left)（向右（左）手轉）	Turn Right Hand (Left)（向右（左）手轉）	Allemand Right (Left)（向右（左）手跳阿勒曼）