小提琴/老式小提琴的人類學

老式小提琴是美國民間音樂的一種型別。 “老式小提琴曲”可以在小提琴、班卓琴或其他樂器上演奏，但仍然被稱為“小提琴曲”。 “小提琴”一詞的用法相當寬鬆，因為老式小提琴演奏家經常用雪茄盒、威士忌瓶盒以及類似的臨時材料製作這些樂器。 該型別可追溯到 1600 年代及以後英國和法語移民在北美殖民期間的英國群島。它與它影響或部分發展而來的傳統分開且截然不同，例如藍草音樂、鄉村布魯斯、西部搖擺和鄉村搖滾的變體。

老式小提琴的定義和區別

新的傳統是從老式小提琴音樂發展而來的，但它保持著與這些風格的獨立性和區別。 這些包括藍草音樂和西部搖擺，以及某種程度上的鄉村搖滾。 但是，關於什麼，確切地說，構成了老式小提琴音樂的真實和真實的界定的積極陳述，並不一定明確無誤。 不同的來源比其他來源更尖銳地劃出界限，並且有很多重疊，純粹主義者會在不同程度上承認這一點。 重疊的區域主要與藍草音樂、西部搖擺（德州搖擺）、鄉村音樂，甚至搖滾樂有關。

術語的狹義

Art Stamper 在阿巴拉契亞老式和藍草風格中演奏。 在他藝術家網站上釋出的自傳材料中，作者斷言 Stamper 與“老式和山區”音樂相連，他從父親那裡學到了“阿巴拉契亞小提琴風格”，但 Art “Art 也演奏藍草小提琴……”繼續說，“無論是演奏阿巴拉契亞小提琴還是藍草小提琴，Art 都是音樂奇才。”

老式小提琴的純粹主義者

在一篇題為為什麼老式小提琴不同於藍草音樂的短文中， Allan Feldman 反對使用“包容性的覆蓋名稱”來將老式音樂、藍草音樂、爪式藍草音樂和狗式藍草音樂納入同一框架，以吸引新觀眾。 這個國家不幸的趨勢是使事物同質化。 我認為老式音樂反對同質化。”在為自己確立了純粹主義者的地位後，他繼續說，“我個人為老式音樂不是藍草音樂、狗式藍草音樂、新草音樂，甚至不是爪式藍草音樂而感到高興”。 他確定了以下類別區別，將老式小提琴與其他音樂型別區分開來

• “老式”從不同的調性中心開始
• 它使用Scordatura#In_American_folk_fiddle_music|開放調絃
• 它使用諧和共鳴泛音
• 它使用變化音
• 它將非調性音階與和聲混合在一起
• 或者它完全是模態的。

他繼續與藍草音樂或鄉村西部音樂進行直接比較，強調歌曲與曲調之間的區別，歌曲有歌詞，主要用於欣賞而不是跳舞。

• 主要以舞蹈為中心，而不是以歌曲為中心
• 它的許多歌曲都是舞蹈曲的詩歌
• 它的大多數歌曲在最古老的形式中都是為了獨奏和無伴奏表演而創作的。

融合

儘管有相當多的出版物意見明確地區分老式小提琴與其他型別的提琴音樂，但也有重疊的領域。 與許多支援獨立的老式小提琴和藍草協會的州不同，明尼蘇達州藍草與老式音樂協會將這些型別融合在一起。

Peter Anick 是小提琴音樂型別的知名權威，與 David Reiner 合著了《美國老式小提琴》，並且是《小提琴》雜誌的特寫文章和“民間路線”專欄的撰稿人。 《美國老式小提琴》收錄了東北、東南和西部地區的精選作品，但也包括同一卷中的“民族風格”，包括卡津音樂、愛爾蘭音樂、斯堪的納維亞音樂、克萊茲默音樂和東歐小提琴音樂。 同樣可能支援擴充套件用法的是對波特蘭市老式汽笛絃樂隊的評論，該樂隊在《孤獨公路》（一個“面向硬核鄉村、民謠、藍草、根源和美國音樂的音樂門戶”）中被描述為“屁股踢得很高的鄉下弦樂隊音樂”，受到卡特家族、基蒂·韋爾斯和多克·沃森的影響。 這種界限的模糊甚至影響了文斯·吉爾的歌曲《老式小提琴》

我想聽一首老式小提琴曲

彈一首老式小提琴曲

我甚至可能喝一點

如果你演奏《小嬌麗布隆》

民間音樂愛好者會意識到這是一種對老式小提琴引數之外的卡津音樂的引用，表明還有另一套音樂風格與老式小提琴交織在一起。 此外，OT 的引用被注入鄉村搖滾音樂，尤其是在查理·丹尼爾的鄉村搖滾經典作品《魔鬼來到佐治亞》中，這顯然不是老式小提琴音樂。

曲目

傳統老式小提琴曲

這是公共領域曲目的基本曲目，沒有已知的作者。 這些曲目的許多都有著豐富的歷史意義。

• 500 英里 - 一首孤獨的鐵路歌曲，帶歌詞
• 新奧爾良之戰 (消歧義)|新奧爾良之戰
• 一月八日
• 煤溪進行曲
• 棉花眼喬
• 最後一枚金幣
• 瘸腿溪
• 坎伯蘭隘口
• 老喬·克拉克
• 坎伯蘭隘口
• 老喬·克拉克
• 親愛的內莉·格雷
• 莎莉·古丁 - 這首曲子在藍草音樂中也有演奏，就像許多老式小提琴曲一樣
• 打死那隻火雞禿鷲
• 你打算拿小寶寶怎麼辦？
• 野花

傳統中的創作音樂

老式音樂從邏輯上來說是傳統，但有些人能夠以這種風格創作音樂，並且在極少數情況下會獲得認可。 一些獲得了這種認可的曲調廣為人知，但大多數如果不是所有的小提琴手，即使不是老式音樂的專家，也會知道這些曲調。

• 山野玫瑰，J.P.弗雷利
• 黑莓花
• 橙花快車

歷史和亞型別

約翰·卡森（Fiddlin' John Carson）是老式音樂中的經典歷史人物之一。 其他著名且重要的人物包括阿瑟·史密斯（Fiddlin' Arthur Smith）、查理·希金斯（Charlie Higgins）以及無數僅在當地口述歷史中知名的傳奇人物。

老式小提琴演奏有公認的地區變體，這些變體與藍草音樂、凱爾特音樂和其他風格的地區變體不同。例如，德州老式小提琴與德州搖擺小提琴、德州布魯斯和德州搖滾截然不同。它屬於老式音樂，就像它在其他地區流派（或亞流派）中的親戚一樣，但它本身是一種獨特的形式，根據其支持者的說法。例如，德州老式小提琴協會斷言“德州風格老式小提琴演奏”的獨特性和優越性。在一篇名為《德州傳統老式小提琴演奏風格的起源》的文章中，該組織斷言，“德州小提琴手避免了阿巴拉契亞兩段式小提琴曲的重複和單調，而傾向於那些更復雜且超過兩段式限制的曲調”。

保護和傳播

當代老式小提琴演奏大部分是在地區和國家小提琴手聚會中教授的。 傳統的正宗學習方法是基於口頭傳承，就像所有民間音樂形式一樣。在美國各地的老式小提琴協會都在維護這些傳統。 美國老式小提琴名人堂由位於愛荷華州安妮塔先鋒音樂博物館的國家傳統鄉村音樂協會維護。 電影也是保護和傳播老式音樂的主要手段。

節日、比賽和小提琴營

驅寒迎春

小提琴手樹林老式小提琴和藍草音樂節自稱是北美最古老的持續舉辦的老式小提琴比賽的所在地。

根據溫弗裡德·沃德（Winifred Ward）的說法，小提琴比賽“從耐力小提琴比賽發展到演奏一定數量的曲調”。 比賽在德州高度發展，雙人小提琴演奏也很流行。

全國比賽每年 6 月在愛達荷州魏瑟舉行。

學習

雖然傳統音樂純粹主義者更喜歡透過聽覺學習而不是“按音符學習”，但在現代，大量教育材料可以獲得，這些材料通常由知名作曲家和表演者創作。

馬克·奧康納

老式小提琴傳統中的著名指導來源包括馬克·奧康納，儘管他的曲目包括爵士樂、藍草音樂和搖擺樂，但他被公認為德州風格老式小提琴演奏的典範。2009 年，奧康納出版了他的 10 卷本《奧康納方法 - 美國絃樂演奏新學校》的第 1 卷和第 2 卷。

傑伊·昂格

傑伊·昂格因其作品在電影行業中的使用而聞名，尤其是《阿肖肯告別》，並在紐約州舉辦小提琴營。

著名老式小提琴手

比爾·亨斯利（Fiddlin Bill Henseley），山地小提琴手，北卡羅來納州阿什維爾（如圖所示，頂部）。

目前在戴維·林奇（David Lynch）的“老式小提琴名人堂”網站上列出的活躍老式小提琴手包括凱里·布萊奇（Kerry Blech）和布魯斯·格林（Bruce Greene）。

卡羅來納巧克力滴

巧克力滴是一個來自北卡羅來納州的老式絃樂樂隊，但他們的音樂難以歸類。他們對傳統的看法在他們網站上醒目地引用了一句話中得到很好的體現

“傳統是一種指南，而不是一個囚籠。我們在較老的傳統中演奏，但我們是現代音樂家。”

“正宗黑人吉格”（2010）獲得了格萊美最佳傳統民謠專輯獎。成員瑞安農·吉登斯（Rhiannon Giddens）、多姆·弗萊蒙斯（Dom Flemons）和賈斯汀·羅賓遜（Justin Robinson）交換樂器，包括小提琴、班卓琴、卡祖笛。他們的許多曲目都是基於美國皮埃蒙特地區（北卡羅來納州和南卡羅來納州）的傳統音樂，來自傑出的非裔美國老式小提琴手喬·湯普森（Joe Thompson），儘管他們也演奏了一些現代歌曲的老式版本，比如布魯·坎特雷爾（Blu Cantrell）的 R&B 熱門歌曲“Hit 'em Up Style (Oops!)”。

布拉德·萊夫威奇

布拉德·萊夫威奇演奏老式小提琴和班卓琴。

布魯斯·莫爾斯基

外部連結

• 與該主題相關的影像資料。請新增合適的評論。

• 特魯曼·普萊斯 如何不 演奏小提琴，但對小提琴手來說是可以的。
• 霧號絃樂隊紀錄片片段
• 大量小提琴曲
• 老式小提琴名人堂
• 阿巴拉契亞傳統音樂: 簡史
• 200 多首傳統老式歌曲的樂譜、歌詞和 MIDI 檔案
• 國會圖書館的亨利·裡德收藏 弗吉尼亞州格倫林亨利·裡德演奏的傳統小提琴曲集。由民俗學家艾倫·賈布林於 1966-67 年錄製。
• 專家彼得·安尼克現在的樂隊
• 國家傳統音樂協會