電影製作手冊/介紹
電影製作是指製作電影的過程。電影的性質決定了電影製作過程中所需人員規模和型別。許多好萊塢冒險電影會僱傭成千上萬的演員和工作人員，並製作複雜的計算機生成影像 (CGI)，而一部低成本的獨立電影可能只需要很少的人員，而且通常報酬很低。電影製作在世界各地進行，使用不同的技術和技巧，併產生於各種經濟背景，從中國國家資助的紀錄片到美國製片廠體系中的以盈利為目標的電影製作。
電影製作週期包含五個主要階段
- 開發
- 前期製作
- 製作
- 後期製作
- 發行
一個完整的好萊塢式製作週期通常需要三年時間。第一年用於開發。第二年包括前期製作和製作，第三年包括後期製作和發行。
在開發階段，將一個想法完善成一個可行的劇本。電影製片人會找到一個故事，這個故事可能來自書籍、其他電影、真實故事、原創想法等等。一旦確定了主題或潛在資訊，就會準備一個梗概。接下來是分鏡頭劇本，它將故事分解成一段一段的場景，專注於戲劇結構。然後準備一個劇本大綱。這是一個 25 到 30 頁的故事描述，包括其情緒和人物，幾乎沒有對話和舞臺指示，通常包含一些繪畫來幫助視覺化關鍵點。
然後，劇本將在大約六個月的時間內完成，並會進行多次重寫以改進戲劇化、清晰度、結構、人物、對話和整體風格。然而，製片人通常會跳過之前的步驟，開發提交的劇本，並透過一個稱為劇本評估的過程對其進行評估。應在早期階段與電影發行商聯絡，以評估電影的潛在市場和因此的財務成功。好萊塢發行商會採取務實的商業方法，並考慮以下因素：電影型別、目標受眾、類似電影的歷史成功、可能出現在電影中的演員以及電影的潛在導演。所有這些因素都意味著電影對潛在受眾的某種吸引力，因此在電影院上映期間的“觀眾席位”數量。電影很少能僅靠電影院上映就盈利，因此需要考慮 DVD 銷售和全球發行權。
然後準備電影提案，並向潛在的電影投資方展示。如果提案成功，電影獲得了“綠燈”，那麼資金支援就會提供，通常來自主要的電影製片廠、電影委員會或獨立投資者。協商達成協議並簽署合同。
在前期製作階段，電影的設計和計劃完成。成立製片公司並建立製作辦公室。製作過程透過插畫師和概念藝術家進行故事板繪製和視覺化。還將制定製作預算來估算電影成本。
製片人將聘請人員擔任以下職位
- 導演主要負責電影中的表演，並管理創意元素。
- 助理導演 (AD) 管理拍攝日程安排和製作的物流工作，以及其他任務。
- 選角導演為劇本中的人物尋找演員。這通常需要演員進行試鏡。主角的選定非常謹慎，通常取決於演員的聲譽或“明星力量”。
- 外景主管負責尋找和管理電影拍攝地。大多數電影都在工作室的攝影棚中拍攝，但偶爾戶外場景需要在實地拍攝。
- 製作經理管理製作預算和製作日程安排。他還代表製作辦公室向電影製片廠主管或投資者彙報工作。
- 攝影指導 (DOP) 或攝影師負責電影的攝影工作。他與導演、錄音指導 (DOA) 和 AD 合作。
- 美術指導管理美術部門，該部門製作製作佈景、服裝，並提供化妝和髮型造型服務。
- 製作設計師負責製作佈景、服裝、化妝和髮型的外觀和感覺，與美術指導合作打造這些元素。
- 故事板藝術家建立視覺影像，幫助導演和製作設計師將他們的想法傳達給製作團隊。
- 現場錄音師管理電影製作階段的音訊體驗。他與導演、DOP 和 AD 合作。
- 音效設計師建立新的聲音，並藉助音效師增強電影的聽覺感受。
- 作曲家為電影創作新的音樂。
- 編舞負責建立和協調動作和舞蹈——通常是音樂劇。有些電影還會註明武術指導。
在製作階段，電影實際上是建立和拍攝的。在此階段將招聘更多工作人員，例如道具師、劇本監督、助理導演、劇照師、剪輯師和音效剪輯師。這些只是電影製作中最常見的職位，製作辦公室可以自由地建立任何獨特的職位組合，以適合特定電影。
一天的拍攝通常從助理導演按照當天的拍攝日程安排開始。搭建電影拍攝場景，並準備好道具。安裝燈光，設定攝像機和錄音裝置。同時，演員穿上服裝，去化妝和髮型部門。
演員與導演排練劇本和走位。攝影和錄音組隨後與演員進行排練。最後，按照導演認為合適的次數拍攝動作。
每次拍攝的鏡頭都會按照一個板式程式進行，並在拍板（又稱“場記板”）上標記，這有助於剪輯師在後期製作中跟蹤鏡頭。拍板記錄了場景、鏡頭、導演、攝影指導、日期和電影名稱（寫在外側），並面向攝像機展示。拍板還有必要的功用，即提供一個標記，以便將電影和聲音鏡頭同步。聲音記錄在與電影不同的裝置上，它們必須在後期製作中同步。
然後導演會檢查鏡頭是否拍攝成功。劇本監督、聲音和攝影組將每條鏡頭標記為成功（G 或在鏡頭的編號周圍畫一個圓圈）或不成功（NG），記錄在各自的報告單上。每個報告單都記錄了關於每個鏡頭的重要資訊。
當一個場景拍攝完成後，導演宣佈“收工”。工作人員會“撤場”，即拆除該場景的佈景。導演會批准下一天的拍攝日程安排，並向製作辦公室傳送每日進度報告。其中包括連續性、聲音和攝影組的報告單。演員和工作人員會收到通告單，告知他們在下一天的拍攝時間和地點。
對於使用傳統膠片的製作，當天拍攝的未經處理的底片會送往膠片實驗室，並在夜間進行處理。處理完成後，它們以複製或樣片（電影正片）的形式從實驗室送回，並在晚上由導演、主創人員，有時還有演員觀看。對於使用數字技術的製作，鏡頭會被下載並組織到計算機上，以便作為複製顯示。
當整部電影都“拍完”了，電影術語指的是製作階段的完成，製作辦公室通常會安排一個殺青宴，感謝所有演員和工作人員的努力。
在後期製作中，電影由剪輯師組裝完成。電影製作過程中現代影片的使用造就了兩種工作流程變體：一種完全使用膠片，另一種使用膠片和影片的混合方式。
1. 在膠片工作流程中，原始攝像機膠片（負片）被沖洗並複製到單燈工作片（正片），用於機械剪輯機進行剪輯。在膠片上記錄邊緣碼以定位畫面幀的位置。自從Final Cut Pro或Avid等剪輯軟體開發以來，膠片工作流程的使用已非常少。
2. 在影片工作流程中，原始攝像機負片被沖洗並進行電影轉影片，以便使用計算機剪輯軟體進行剪輯。在錄影帶上記錄時間碼以定位畫面幀的位置。在此過程中，製作聲音也與影片畫面幀同步。
剪輯師的第一項工作是根據單個“拍攝”（鏡頭）構建一個基於片段（或場景）的粗剪。粗剪的目的是選擇和排序最佳鏡頭。下一步是透過讓所有鏡頭在無縫的故事中平滑地流動來建立精剪。修剪，即通過幾分鐘、幾秒甚至幾幀縮短場景的過程，是在此階段完成的。精剪在經過導演和製片人的審查和批准後便“鎖定”，意味著不再進行任何更改。接下來，剪輯師手動或自動建立負片剪輯列表（使用邊緣碼）或編輯決策列表（使用時間碼）。這些編輯列表標識了精剪中每個鏡頭的來源和畫面幀。
畫面鎖定後，影片便從剪輯師手中移交到音效部門，以構建聲音軌。語音錄音被同步，並建立最終的聲音混音。聲音混音組合了音效、背景聲音、ADR、對話、擬聲詞和音樂。
聲音軌和畫面組合在一起，形成低質量的電影答片。現在，根據錄製介質，有兩種可能的流程來建立高質量的公映複製。
- 在膠片工作流程中，描述基於膠片的答片的剪輯列表用於剪下原始彩色負片（OCN）並建立稱為彩色母版正片或中間正片的彩色定時複製。對於所有後續步驟，它實際上成為母版複製。下一步是建立稱為彩色複製負片或中間負片的單燈複製。從它製作最終的電影院公映複製的許多複製。從中間負片複製比直接從中間正片複製要簡單得多，因為它是一個單燈過程；它還能減少中間正片複製的磨損。
- 在影片工作流程中，描述基於影片的答片的編輯決策列表用於編輯原始彩色磁帶（OCT）並建立高質量的彩色母版磁帶。對於所有後續步驟，它實際上成為母版複製。下一步使用膠片記錄器讀取彩色母版磁帶並將每個影片幀直接複製到膠片以建立最終的電影院公映複製。
最後，影片通常由目標觀眾預覽，任何反饋可能會導致對影片進行進一步拍攝或編輯。
在發行方面，電影被髮行到電影院，或偶爾發行到DVD、VCD或VHS（儘管現在擁有DVD播放器的人越來越多，VHS已經不太常見）。電影根據需要進行復制以用於電影院發行。釋出新聞稿、海報和其他廣告材料被髮布，電影被宣傳。
電影通常會與釋出會、新聞釋出會、與媒體的採訪、在媒體預覽中放映影片以及電影節同步推出。建立與電影配套的網站也很常見。電影將在選定的電影院放映，DVD通常在幾個月後發行。電影和DVD的發行權通常也出售給全球發行。任何利潤都將在發行商和製作公司之間分配。
電影製作也發生在製片廠體系之外，通常被稱為獨立電影製作。自DV技術引入以來，製作手段變得更加民主化。電影製作者可以想象在家裡用計算機拍攝和剪輯一部電影，建立和編輯聲音和音樂，以及混合最終剪輯。然而，雖然製作手段可能變得民主化，但融資、發行和營銷仍然難以在傳統體系之外完成。大多數獨立電影製作者依靠電影節來讓他們的電影引起關注並出售用於發行。然而，網際網路允許以相對便宜的方式發行獨立電影；許多電影製作者將他們的電影釋出到網上，以供評論和認可。雖然這種做法利潤微薄，但電影製作者仍然可以透過網路獲得曝光。