薩克斯風/迴圈呼吸
迴圈呼吸是指在演奏木管樂器時透過鼻子吸氣，從而實現連續發聲，無需暫停呼吸。最初是一種迪吉里杜管技巧，但已被其他木管樂器採用，並在許多當代作品中使用。為了做到這一點，你需要在演奏時鼓起腮幫，然後閉合喉嚨，只用口腔壓力演奏一兩秒鐘，同時吸氣。雖然有時被稱為“同時吸氣和呼氣”，而且這是演奏樂器時的效果，但實際上你的肺部在任何時候都不會同時透過空氣。
學習迴圈呼吸最簡單的步驟是練習鼓起腮幫，然後用閉合的喉嚨平穩地排出空氣。一些練習保持氣流一致的方法包括用吸管吹入一杯水中，向手上吹氣，或吹口哨。你會注意到你需要一些“反壓力”才能保持氣流穩定。
一旦感覺舒服，嘗試在鼓起腮幫的同時透過鼻子吸氣。
最後一步是能夠從用口腔排出空氣切換到用肺部排出空氣，同時保持氣流穩定。注意不要中斷聲音或“喉部發音”（“g”或“k”的聲音）。嘗試向手上吹氣幾次，使這個過渡變得平滑。
為了將這種技巧應用到你的樂器上，你必須習慣用腮幫產生足夠的壓力才能發出穩定的聲音。對於薩克斯風來說，從僅僅用頸部和吹嘴開始可能會有所幫助，因為樂器產生的反壓力較小，任何壓力的波動都會在音色中顯現出來。以下是在長音上進行迴圈呼吸的基本步驟：
- 首先，吹奏一個穩定的長音。
- 在吹奏的同時，鼓起腮幫，同時用肺部呼氣。
- 然後閉合喉嚨，切換到用口腔排出空氣，就像你之前練習的那樣。在腮幫裡的空氣用完之前，迅速地透過鼻子吸氣。
- 然後切換回用（現在充滿的）肺部呼氣。
嘗試維持一個長音幾個呼吸，使這個過程變得平滑。
由於迴圈呼吸通常會影響音色，因此通常透過在移動的段落而不是長音上進行迴圈呼吸來掩蓋這一點。在你的樂器上，選擇一個在中高音區的簡單音型，大約四個音符，並練習在上面進行迴圈呼吸。
像任何擴充套件技巧一樣，迴圈呼吸在某些條件下比其他條件更容易融入。特別是它最適合以下情況：
- 移動的段落，可以掩蓋任何瞬時的音色或音高波動。
- 樂器上的中高音區（低音區有分裂八度的風險，高音區有音高波動的風險）。
- 較柔和的力度。
- 滑音段落，而不是斷奏段落。
- 樂器上最容易吹奏的音符（任何需要非常精確發音的音符，例如多音或高音區，都有分裂的風險）。
- （對於雙重演奏者）反壓力較大的較高音調樂器，如中音和高音薩克斯風，而不是低音或次中音薩克斯風。
許多需要迴圈呼吸的樂曲利用了它能夠實現連續演奏的能力，因此在表演中耐力是一個重要因素。一個比較常見的問題，尤其是在演奏較柔和的力度時，就是肺部最終積聚了過多的空氣 - 如果你沒有地方吸氣，你也沒有地方呼氣。因此，有必要學習如何“反向迴圈呼吸”，在演奏時透過鼻子呼氣。這與迴圈呼吸完全相同，只是你呼氣而不是吸氣，並且通常緊跟著一次迴圈吸氣。
就像正常的呼吸一樣，保持放鬆並有效地利用你的空氣會使你的表演變得更容易。當迴圈呼吸是一種新的技巧時，在嘗試協調它時很容易感到緊張和僵硬。如果你發現你在迴圈呼吸時耗盡了空氣並失去了耐力，那麼你用於正常呼吸的練習將派上用場。始終保持正確的站立姿勢，用開放且放鬆的鼻腔通道深吸氣。如果你緊張，做出突然且急促的動作，你會比放鬆且控制時消耗更多的氧氣。為了保持音色飽滿一致，要想著保持壓力的穩定。即使在吸氣時也要始終保持肺部周圍的肌肉收縮，並注意你的氣流。
- 克里斯蒂安·勞巴的《木琴》
- 巴里·考克羅夫特的《咕咕》
- 巴里·考克羅夫特的《黑與藍》
- 帕斯庫利編曲的《蜜蜂》
- [單簧管華夏公益教科書]
- [維基百科]