文學批評/比較練習
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針對以下兩段文字進行評論，指出比較和/或對比的特徵。
(a) “這多麼令人悲傷！”多利安·格雷喃喃自語，眼睛仍然注視著自己的肖像。“這多麼令人悲傷！我會變老，變得可怕，變得令人厭惡。但這張畫像將永遠年輕。它永遠不會比今天這個六月天更老……如果情況反過來就好了！如果我永遠年輕，而畫像變老！為了那一點——為了那一點——我會付出一切！是的，世界上沒有我不會付出的東西！我會為了那一點付出我的靈魂！”畫家驚奇地凝視著。多利安從未說過這樣的話。發生了什麼事？他似乎很生氣。他的臉泛著紅暈，雙頰發燙。“是的，”他繼續說道。“你會喜歡我多久？我想直到我長出第一條皺紋。我現在知道，當一個人失去容顏，無論它原本多麼美好，都會失去一切。你的畫告訴我了這一點。亨利·沃頓勳爵完全正確。青春是唯一值得擁有之物。當我發現自己正在變老時，我會自殺。”霍爾沃德臉色蒼白，抓住他的手。“多利安！多利安！”他哭喊著，“別那樣說。我從未像現在這樣擁有過像你這樣的朋友，而且我永遠不會再擁有像你這樣的朋友。你不會嫉妒物質的東西，是嗎？——你比任何物質的東西都美好！”“我嫉妒一切不會衰敗的美。我嫉妒你為我畫的肖像。為什麼它能保持住我必將失去的東西？每一刻流逝都從我身上帶走了一些東西，並賦予它一些東西。哦，如果情況反過來就好了！如果畫像能改變，而我永遠能像現在這樣！你為什麼要畫它？總有一天它會嘲笑我——可怕地嘲笑我！”
摘自奧斯卡·王爾德
道林·格雷的畫像
(b) **鏡子**
我是銀色的，精確的。我沒有先入為主的觀念。
無論我看到什麼，我都立即吞噬。
原原本本，不受愛或厭惡的矇蔽。
我不殘忍，只是真實——
一個小神之眼，四四方方。
大多數時候我在思考對面的牆壁。
它是粉紅色的，有斑點。我看了它那麼久
我認為它是我的心的一部分。但它在閃爍。
面孔和黑暗一次又一次地將我們分開。
現在我是一片湖。一個女人彎下身子看著我。
在我的深處尋找她真正的樣子。
然後她轉向那些騙子，蠟燭或月亮。
我看到她的背影。我忠實地反映著它。
她用淚水和手的激動來回報我。
我對她很重要。她來來去去。
每天早上，都是她的臉取代了可怕的黑暗。
在她身上，她淹死了一個年輕女孩，在我身上，一個老婦人
日復一日地像一條可怕的魚一樣向她升起。
西爾維婭·普拉斯
1)多利安·格雷和詩歌中的人物對自己的容貌有什麼感受？
多利安·格雷是一個自戀者，他認為自己的容貌，他年輕的外表——是“唯一值得擁有之物”，並認為“當一個人失去容顏”，就會“失去一切”。當他看著自己的肖像時，他突然意識到自己會變老，會失去青春，這顯然讓他很害怕。他渴望永遠保持年輕，他無法忍受看到自己變成一個老人，我們可以從“當我發現自己正在變老時，我會自殺”中看到他“保持年輕”的願望。他願意為了保護自己的青春而犧牲一切，或者說，為了讓自己看起來更美。我們可以看到，當他發現自己最終有一天會變老時，他變得很瘋狂，他寧願犧牲自己的“靈魂”，他甚至對畫像感到憤怒，因為它可以永遠保持“年輕”。他相信自己的肖像有一天會“可怕地”嘲笑他，當他發現自己變成了一個老人。他認為擁有“青春”的容貌勝過一切。
詩歌“鏡子”中的女人對自己的容貌非常反感。和多利安·格雷一樣，她也在“湖泊”（鏡子）中看到了自己的真實面目，因為它“忠實地”反映了她的容貌。然而，當她面對自己的真實容貌時，她用“淚水”和“手的激動”來“回報”這片“湖泊”，這清楚地表明瞭她對自己的容貌的憎恨，她的容貌很可能非常醜陋，不令人愉悅。多利安·格雷和這名女人都非常關心自己的容貌，然而，多利安·格雷仍然認為自己現在很完美，他感到不快樂的原因是，他意識到自己有一天會變老，變得“可怕”，變得“令人厭惡”，但肖像卻會永遠保持不變。對於“鏡子”中的女人來說，她顯然非常討厭自己的容貌，因此，她轉向那些“騙子”——“蠟燭”或“月亮”，它們永遠不會說出她的真實面目，她拒絕了“忠實”的湖泊，它揭示了她的真實容貌。
2)多利安和他的肖像之間，以及鏡子和它所屬的女人之間有什麼樣的關係？
多利安將自己的容貌與他的肖像進行比較。他嫉妒他的肖像，因為它逃脫了衰老和容貌的變化。他對肖像感到“嫉妒”，並希望“情況反過來”，讓自己保持不變，而肖像變得衰老和醜陋。他還很生氣，因為他知道肖像的美會比他自己的美長存。“他的臉（泛著）紅暈，雙頰發燙”，當他想到這一點時。肖像幫助多利安意識到，有一天他會“變老，變得可怕，變得令人厭惡”，它喚起了他對變老的可怕恐懼，以及他珍視的“美”——人們愛他的原因——會消亡。肖像應該受到主人的欣賞和愛戴，但多利安的肖像恰恰相反，不僅引起了主人的嫉妒和憎恨，還給了主人恐懼和死亡的念頭。多利安看著自己的肖像，心中充滿了恐懼，在這種恐懼中，他產生了“自殺”的念頭，當他發現自己正在變老時。對於多利安來說，肖像是一種威脅。作為一個自戀者，他比任何東西都更珍視自己的青春，甚至生命。多利安想象肖像正在從他身上奪取他的美，以便保持肖像中所展現的青春。多利安無法忍受肖像與自己共存，它是他的敵人。它向他展示了現實和真相，他不想面對它，它會“有一天嘲笑他”。
透過思考奧斯卡·王爾德如何將多利安·格雷和他肖像之間的對話，並把自己置於類似的境地，我不同意多利安的恨意是對話背後的原因。很難相信一個年輕人不會欣賞自己的美麗畫像，所以這讓我從另一個角度思考。我認為多利安的不滿和對話只是奧斯卡·王爾德為了開始小說主要情節的想法——關於英俊的多利安在幾年內保持年輕而他的匹配者變老的難以置信的故事。這也是為魔鬼的存在作鋪墊的關鍵時刻，魔鬼在書中沒有被提及，這是一個奇妙的想法，奧斯卡透過多利安和他肖像的這段開場白來實現。
鏡子對詩歌中的女人非常“重要”。它沒有“先入為主的觀念”，就像一個忠實的朋友毫無偏見地告訴她真相。這個女孩不得不依靠鏡子來了解並“尋找”她的“真實面目”。看著鏡子“每天早上”看看自己的倒影，已經成為她的習慣。鏡子和女孩就像好朋友，是相識已久的朋友。透過向女孩展示她的“不受愛或厭惡的矇蔽”的倒影，鏡子向女孩展示了她的臉，從“一個年輕女孩”變成了“一個老婦人”。女孩對她在鏡子中看到的衰老和醜陋的倒影感到悲傷，並用“淚水”和“手的激動”來“回報”鏡子的忠實。鏡子透過向女孩展示她的真實倒影，讓女孩感到悲傷和沮喪。
3)比較多利安對自己的看法和文章中其他人物對他的看法。比較一下鏡子和女人的態度。
多利安認為自己現在很年輕，很帥，但他很清楚美貌不會永遠存在。他認為它會逐漸消失，最終他會厭惡自己的容貌，別人也會厭惡他。到那時，他的畫像將與他老了以後枯萎的容貌形成可怕的對比。然而，他的朋友霍爾沃德認為，美不在於外表的美麗，而在於內在的東西，他知道多利安是一個比物質更重要的人。事實上，所有人類都比物質更優越，因為他們擁有靈魂和思想。他知道即使多利安老了，他還是會把他當朋友。
同樣地，照鏡子的女人也注意到了自己衰老的問題，然而鏡子幾乎沒有感情，它可以毫無“先入為主”地判斷事物，它對女人的衰老沒有感覺。她注意到自己已經從一個天真無邪的少女變成了一個經歷了人性陰暗面、世人虛偽的老人。看著鏡子，她意識到自己已經不再是過去的自己了。鏡子的平靜和女人的悲傷形成了對比。鏡子反映了真相，它沒有太多感情。然而，她對鏡子中所呈現的事實的反應卻是強烈的。她哭泣，用“手部的激動”抱怨現實。
4)這些段落是否讓你對這些人物產生同情或批評？你將如何描述每一段落的語氣？
對於 A，這段文字並沒有讓我們對這個人物產生同情，但對於 B，它贏得了我們的同情。這是因為這兩個段落中主要人物的語氣和視角不同。對於 A，這個人物因為知道自己會變得醜陋和衰老而感到憤怒，“他似乎很生氣。他的臉通紅，臉頰發燙。”他指出，青春是“唯一值得擁有”的東西，並向我們表達了他認為自己現在很完美。他害怕變老，而且他“嫉妒所有不會凋謝的美”。他對自己容貌的過度驕傲和傲慢，讓讀者不喜歡他的性格。他表現出的仇恨和承認嫉妒，暴露了他淺薄的思想和膚淺的性格，因此讀者不會對他永葆青春的願望產生同情。
對於 B，這首詩邀請我們同情。鏡子反映了女人如何對自己評價很低，以及當她看到真實的自己時，她感到多麼無助。“眼淚”落下，她的手“激動”地展示了她極度悲傷的狀態。她甚至沒有勇氣出現在光明中，正如詩中所描述的那樣，她“轉向那些說謊者，蠟燭或月亮”，逃避鏡子。詩中描繪的畫面是空無一物的。在“淹沒了一個年輕女孩，在我身上一個老婦人”這一行中，暗示了女人覺得自己比實際年齡老得多，埋葬了她青春的任何跡象，變成了一個“老”女人。女人感到自卑，沒有勇氣面對生活，贏得了讀者的同情。她手的激動和眼淚為她塑造了一個無助脆弱的形象。她無法逃避變老，也無法改變她所經歷的黑暗。也許最令人同情的是，是她生活中經歷的黑暗，是她這些年經歷的所有黑暗讓她變得老邁和悲傷。鏡子是真實的，時間是公平的，每個人都會變老，許多人會接受衰老作為自然過程。女人無法接受現實，她的生活依然悲慘。這可能會引起讀者的同情。
然而，我們也可以從另一個角度來看。我們可以同情多利安，批評女人。
在散文段落中，多利安表現出他對美的沉溺。他怪異的癮和自戀很容易將他描繪成一個瘋子（事實上，當他的願望實現，畫像變老而他沒有變老時，他確實變得瘋了）。對讀者來說，他可能看起來很愚蠢，因為他希望畫像變老，而自己不會變老。他是一個太執著於自身美麗的男人。讀者都知道衰老是自然規律，是我們所有人都必須經歷的過程，但多利安拒絕了自然規律，認為變老變醜是“悲傷”的。此外，他許下了不切實際的願望，希望用自己的靈魂換取青春。他沉溺於美可能會引起讀者的同情。
在這首詩中，女人不願意面對現實。她首先尋找“真實的自己”，當她發現自己青春的巔峰無法永遠停留時，她“轉向那些說謊者”，蠟燭和月亮，它們是多變的，沒有固定狀態，相反鏡子是“精確”的，用來安慰自己。然而，她“來來往往”，她想接受這個事實，但每次都缺乏勇氣，背過身去。她不斷重複著這個動作，逃避現實，而內心深處她知道她需要鏡子告訴她真相。她的猶豫和反覆無常可能會惹惱讀者，因此會對這個女人感到批評。
比較練習 2
[edit | edit source]針對以下兩段文字進行評論，指出比較和/或對比的特徵。
a) 作者描述了他在 1920 年代在緬甸為英國殖民地警察部隊工作時陪同一名緬甸囚犯前往行刑的經歷。
距離絞刑架大約四十碼。我看著囚犯光著棕色後背走在我的前面。他步履蹣跚，雙臂被綁著，但走得很穩。每走一步，他的肌肉都整齊地滑到適當的位置，頭皮上的發綹上下跳動，他的腳印印在潮溼的碎石上。有一次，儘管有兩個人抓住了他的肩膀，他還是稍微側身躲過了一條路上的水坑。奇怪的是，直到那一刻，我才真正意識到摧毀一個健康、有意識的人意味著什麼。當我看到囚犯側身躲避水坑時，我看到了謎團，看到了將生命在最鼎盛時期戛然而止的不可言說的錯誤。這個人不是在死，他活著，就像我們一樣活著。他身體裡所有的器官都在工作——腸道消化食物，皮膚自我更新，指甲生長，組織形成——所有這些都在莊嚴的愚蠢中辛苦勞作。當他站在絞刑架上，當他帶著不到一秒的生命從空中墜落時，他的指甲仍然在生長。他的眼睛看到了黃色的碎石和灰色的牆壁，他的大腦仍然記得，預見，推理——甚至關於水坑的事。他和我們都是一群一起行走的人，看到，感受，理解同一個世界；兩分鐘後，隨著一聲突然的斷裂，我們中的一個人將不復存在——少了一個思想，少了一個世界。
摘自喬治·奧威爾 (1903-1950) 的《緬甸歲月》
b) 在這首布魯斯歌曲中，艾倫描述了被種族主義幫派殺害的美國黑人的屍體。
奇怪的果實
南方的樹木結出奇怪的果實，
樹葉上和根部都是血，
黑人身體在南方的微風中搖擺，
奇怪的果實從白楊樹上垂下。
南方英雄的田園風光，
鼓脹的眼睛和扭曲的嘴巴，
木蘭花的香味，香甜新鮮，
然後是突然的燒焦的肉味。
這裡有果實供烏鴉啄食，
供雨水收集，供風吸吮，
供太陽腐爛，供樹木掉落，
這裡有一種奇怪而苦澀的收成。
劉易斯·艾倫 (1890 – 1954)
比較練習 2 的答案建議
[edit | edit source]1) 我們是否被邀請對這些段落中的受害者產生同理心，還是與他們疏遠？
這兩段文字都邀請讀者對受害者產生同理心。
在喬治·奧威爾寫的第一篇散文中，奧威爾詳細描述了即將被處決的囚犯以及前往絞刑架的過程。透過描述“光著棕色後背”，讀者被告知囚犯的上半身一定是裸露的。他甚至沒有衣服穿。 “行軍”一詞似乎暗示了他仍然保持的尊嚴，以及他接受了自己無法反抗的事實，他唯一的選擇是接受自己的命運。他一步一步地走向死亡，讓我們對他產生同情。奧威爾將送這個人去死描述為“謎團，將生命在最鼎盛時期戛然而止的不可言說的錯誤”，表明他對囚犯的內疚和同情。他還暗示囚犯實際上“沒有死”，他“活著”，就像我們一樣活著；他生命中的每一秒都在繼續，與地球上所有的人類一樣，“一起行走”，“看到”，“感受”，“理解同一個世界”。
唯一的轉折是，“兩秒鐘”和“突然的斷裂”，囚犯將不復存在，而且“少了一個思想，少了一個世界”——我們在這個世界中如此迅速地失去了一名男子，少了一個與我們分享思想和世界的人。奧威爾指出了死亡的殘酷性。
從緬甸的政治局勢來看，這個囚犯很可能是一位政治犯，在野蠻的政權下遭到迫害。在那個時期，每天都有數百名緬甸囚犯被折磨致死。對邊境少數民族的種族滅絕正在發生，敢於說出政治局勢真相的人也遭到監禁和殺害。這與布魯斯歌曲中無辜的人因身份而受到迫害的情況類似。因為這些人沒有做錯任何事卻被殺害，這引起了讀者的同情。
在這首布魯斯歌曲中，艾倫將被殺害的黑人美國人的屍體比作“奇怪的果實”。艾倫詳細描述了屍體場景；屍體上沾著“血”，從南方微風中的白楊樹上“懸掛”和“搖擺”。透過描述可怕的場景，“凸出的眼睛和扭曲的嘴巴”，以及“燃燒的肉體”的氣味，黑人美國人被殺害時沒有得到任何人的同情，他們痛苦地死去，作者指出了冷血種族主義者的殘酷；他譴責他們所做的事情破壞了“勇敢的南方”的和平，與最初的寧靜形成對比，正如“甜蜜而新鮮”和“木蘭花的香味”所描繪的那樣。原本寧靜的牧場不再寧靜，"奇怪的果實"——在種族主義者眼中，"奇怪的"，指的是奇怪的顏色——的血灑在上面，悲劇將繼續，因為總會有其他種族和更多種族主義者迫害與他們不同的人——“這裡有一種奇怪而苦澀的作物”。
由於這兩個片段都描繪了受害者的痛苦和折磨，因此可以合理地假設作者是為了激發讀者的同情，並邀請讀者與他們產生共鳴。
2) 每個片段是如何使用意象的？
在第一個片段中，使用的一個意象是“水坑”，囚犯稍微側身避開了路上的一個水坑。一方面，這表明他精神和身體健康，而且警覺；另一方面，水坑可能預示著他被處決的厄運，以及他徒勞地試圖避開水坑將無法幫助他逃脫。 "黃色碎石"和"灰色牆壁"描繪了監獄裡單調的色彩飛濺，或者也許這個意象與墳墓（死亡的象徵）有關。這強調了囚犯的厄運，並透過使用暗淡的顏色來提供一種抑鬱或死亡的感覺。
在第二個片段中，南方樹木上結出的“奇怪的果實”是黑人（奇怪是指膚色不同）將被無情殺害的象徵。樹葉上有“血”，樹根也有“血”，描繪了這些可憐的黑人因種族主義者而喪生所流的大量鮮血。
3) 你覺得哪個片段更令人震驚？為什麼？
這首詩更令人震驚。氣氛神秘而陰森，"木蘭花的香味"被"燃燒的肉體的氣味"取代的時刻是一個轉折點。它表明，生命如何在眨眼間被死亡打敗。此外，"樹葉上的血"和"樹根上的血"是對不尋常場景的描述，它讓讀者感到不舒服。特別是當詩人用"奇怪的果實"來象徵被吊死的黑人腦袋的時候。散文片段是對走向刑場的監獄的描述，作者的感受是普通人對這個場景的感受，所以它並沒有讓讀者感到太驚訝。與之相比，詩人用反諷來強調他對種族主義者對黑人的非理性殺戮的厭惡。
每個片段中作者的立場是什麼？
散文片段的作者不認為囚犯應該死。當囚犯避開踩到水坑時，作者意識到他與其他人一樣。他看到了別人看到的東西。作者認為判處一個健康的人死刑是一種“不可言喻的錯誤”和不人道。他認為所有的人都是平等的，我們作為人類之間沒有任何區別，處決一個人就是剝奪他生存的權利。他看到一個健康的人被處決感到悲傷，因為他認為這個人和任何其他人一樣重要，對作者來說，緬甸囚犯的死亡意味著“少了一個世界”。
雖然詩人似乎是一個冷靜的敘述者，但他實際上對黑人感到難過，認為殺害他們很殘忍。作者在第二節中展示了他如何看待黑人。"田園"和"勇敢"暗示作者是在諷刺，他用一些積極的詞語來“讚美”到處被吊死的被殺害的人的場景。他將“凸出的眼睛”和“扭曲的嘴巴”描述為“勇敢”，這表現了他對黑人的悲傷和同情。在這裡，作者表達了他的不快感受，他不同意殺害黑人的行為。樹木被毀後描述的場景令人不快，烏鴉會“啄食”，風會“吸”，太陽會“腐爛”果實。這是一個人們不想靠近的地方。透過詩歌中營造的不愉快氣氛，我們可以看出詩人不認為因為種族歧視而殺害黑人是對的。
4) 你能找到對比和反諷的例子嗎？它們有什麼效果？
對比可以在A中看到。當囚犯還活著的時候，作者描述了他的時刻，以及他的肌肉和身體是如何運作的。"肌肉幾乎滑入原位"，"他頭皮上的頭髮鎖跳舞著上下"，"腸道消化食物"，"皮膚自我更新"等等，對身體運動的詳細描述強調了他還活著，仍然是一件活生生的東西。當作者後來說到"突然間"，"少了一個思想，少了一個世界"時，就會形成對比，他只是簡單地用幾個詞來描述囚犯死亡的場景，"少了一個思想，少了一個世界"，形成了對比，當他還活著的時候，作者用不同的術語和短語來描繪它，然而在囚犯死後，沒有運動，活著的細胞已經死了，所以不需要進一步解釋或描述。
在片段B中，"果實"被用來與戰敗者的屍體進行比較，並形成巨大的對比，因為果實就像新生的生命，而屍體實際上已經死了，他們的生命走到了盡頭。這在比較中也具有反諷意義，因為一方面是出生（果實），另一方面是死亡。在"凸出的眼睛和扭曲的嘴巴"與"勇敢的南方的田園場景"聯絡在一起的場景中，當人類本該得到所有事物的尊重，現在卻被當作一個物體或一顆“供烏鴉啄食、雨水聚集、風吸吮、太陽腐爛、樹木掉落”的果即時，就更具諷刺意味了。呈現的反諷表明，屍體是無用的，被當作物體對待，得不到尊重。或者另一方面，這表明詩人認為死亡是一件微不足道的事情，不必害怕。
比較練習 3
[edit | edit source]針對以下兩段文字進行評論，指出比較和/或對比的特徵。
A)
你知道我住的街道嗎——埃爾斯米爾路，西布萊奇利？即使你不知道，你也知道其他50條完全一樣的街道。
你知道這些街道是如何在所有內郊和外郊蔓延的。總是如此。長長的、長長的半獨立式小房子——埃爾斯米爾路的房號一直到212，我們的是191——和公房一樣相似，而且通常更難看。灰泥正面、用木餾油處理過的門、女貞樹籬、綠色的前門。月桂樹、桃金娘、山楂樹、我的避難所、我的休憩所、美麗景觀。在50棟房子中，可能只有一棟，有些反社會型別的人，可能最終會淪落到救濟院，把他的前門漆成了藍色，而不是綠色。
我脖子上的粘膩感讓我陷入了沮喪的情緒。脖子粘膩會讓人沮喪，這真奇怪。那天早上，我對自己的幻想破滅了。我彷彿能站在遠處看著自己走過這條路，我的臉又胖又紅，假牙和粗俗的衣服。像我這樣的傢伙不可能像個紳士。即使你在兩百碼外看到我，你也會馬上知道——可能不是我在保險行業工作，而是我是什麼型別的拉客或推銷員。
我穿的衣服幾乎是部落的制服。灰色斜紋軟呢西裝，有點破舊，藍色大衣花5先令，圓頂硬禮帽，沒有手套。“一週5到10英鎊，”只要你看到我，你就會這麼說。從經濟和社會角度來說，我的水平與埃爾斯米爾路差不多。
摘自喬治·奧威爾（1903-1950）的《重返人間》
B) 高管
我是一個年輕的行政人員。沒有比我的袖口更乾淨的了；
我有一個纖薄的公文包，我用公司的小型轎車。
從這裡到伯吉斯山，在每一個路邊旅館
餐廳老闆都認識我，讓我簽單。
你問我做些什麼。其實，你知道的，
我部分是一個聯絡人，部分是公關人員。
本質上，我整合了目前的出口驅動
基本上，我從早上十點到下午五點都是可行的。
我做了一些溫和的開發。我需要的那種地方
是一個安靜的鄉村市場城鎮，已經有點衰敗了。
一個午餐和一兩杯酒，一點風度——
我搞定了規劃官員、鎮書記和市長。
如果一些保護主義者試圖干預
來自郡工程師的“危險結構”通知
將解決我們路上的任何建築——
現代風格，先生，恕我直言，真的已經留下來了。
約翰·貝傑曼（1906-1984）
比較練習 3 的答案
[edit | edit source]比較練習 4
[edit | edit source]針對以下兩段文字進行評論，指出比較和/或對比的特徵。
a)
在弗蘭德斯戰場
在弗蘭德斯戰場，罌粟花盛開
在十字架之間，一排排
標記著我們的位置；在天空
雲雀，仍然勇敢地歌唱，飛翔
在下面的炮聲中幾乎聽不見。
我們是死者。幾天前
我們活著，感受黎明，看到日落的光輝，
愛過，也被愛過，現在我們躺著
在弗蘭德斯戰場。
接下我們與敵人的戰鬥
從我們無力的手中，我們把火炬拋向你
火炬；願你高舉它。
如果你對我們這些死去的背叛
我們不會安眠，儘管罌粟花盛開
在弗蘭德斯戰場。
約翰·麥克雷
B)
前哨戰壕距離主戰壕約 200 碼，現在那裡是我們的前線。戰壕以前非常堅固，深 10 英尺，有木製射擊臺階，兩側呈喇叭形，並且在前後和機槍陣地之間設有木製臺階。現在它就像被地震和火山噴發摧毀了一樣。混凝土的強力支撐柱被砸碎，傾斜到一邊；到處都是白堊土，佈滿了巨大的彈坑；無論我們往哪裡看，我們都會看到死亡者的殘骸，這些都是我們死亡的象徵。被炮彈扭曲和肢解的德國人保持著他們死亡時的暴力姿勢。英國人大多死於子彈或炸彈，所以他們看起來比較平靜。但我記得有一雙（國籍不明）手從浸透了灰燼的土壤中伸出來，就像一棵倒置的樹的根鬚一樣；一隻手似乎指向天空，做出一個指責的姿態。每次經過那個地方，那些手指的抗議都越來越強烈地表達出對那些發動戰爭的人的蔑視，向上帝發出呼籲。是誰發動的戰爭？我聽到這個念頭從我沾滿泥土的腦海中閃過，便歇斯底里地笑了起來。但我只是在心裡笑，因為我的斯托克斯槍彈藥箱已經讓我沒有氣力去放聲大笑。而死者就是死者；現在不是同情他們或問他們關於他們被激怒的生活的愚蠢問題的時機。我認為，這樣的景象必須習以為常，因為我喘著氣，爬著，跌跌撞撞地和我的沮喪的隊伍一起前進。一個人的臉的掩護面具漂浮在被淹沒的戰壕表面，它已經從頭骨上脫離了。
出自《步兵軍官回憶錄》西格弗裡德·薩松
比較練習 4 的答案
[edit | edit source](A) 和 (B) 都與戰爭有關。對於 (A)，“與敵人繼續我們的爭鬥”這句詩句暗示著死者在戰爭中死去。對於 (B)，提到了“戰爭”，“戰壕”和“德國人”也暗示著第二次世界大戰。然而，這兩個來源對戰爭的態度不同。(A) 以死者的角度寫成，支援戰爭的觀點。死者帶著遺憾死去，因為如果活著的人“背叛了他們”，他們“將無法入睡”。他們想要報復他們的敵人。他們要求活著的人接下他們扔給他們的“火炬”。(B) 則完全不同，它以一個曾經經歷過戰爭的人的角度寫成，他問“是誰發動的戰爭”，表達了他對戰爭的反對。他不想要報復，因為他認為“死者就是死者”。他認為現在不是“同情他們或問他們關於他們被激怒的生活的愚蠢問題的時機”。
(A) 和 (B) 都詳細地描述了環境。對於 (A)，整首詩的第一節都用來描述死者躺著的“弗蘭德斯戰場”。對於 (B)，詳細地描述了前哨戰壕：戰壕深度的準確測量，它離主戰壕有多遠，它是用什麼材料建造的等等。環境在某種程度上是相似的，因為它們都與死亡/毀滅有關。弗蘭德斯戰場是死者躺著的地方，而戰壕是許多人喪命的地方。但兩種環境營造出不同的情緒。對於 (A)，弗蘭德斯戰場似乎相當平靜，有“罌粟花在十字架之間盛開”和“雲雀仍然勇敢地歌唱”。但對於 (B)，戰壕“就像被地震和火山噴發摧毀了一樣”，並且“混凝土的強力支撐柱被砸碎，傾斜到一邊……”戰爭摧毀了事物，營造出一種陰沉的感覺。
詩歌 A 的場景設定在一個墓地——弗蘭德斯戰場，而詩歌 B 的場景設定在一名士兵在戰爭中戰鬥的時候。與詩歌 B 相比，詩歌 A 的情緒更加平靜和平靜。詩歌 B 生動地描述了戰爭場景，描繪了一幅更加真實的畫面。
詩歌 A 以對死者士兵躺著墓地的描述開篇。這裡的情緒是安靜而寧靜的。“在天空，雲雀仍然勇敢地歌唱，飛翔，幾乎聽不見下面的槍聲。”這句話暗示著死者的靈魂就像雲雀，俯瞰著仍在進行的戰爭。死者被描繪成勇敢、有勇氣的人，他們為了正義事業而獻出了生命。
讀者可以在第二節中感受到一種悲傷的感覺。“就在幾天前，我們生活，感受到黎明，看到日落的光芒，愛過也被愛過，而現在我們躺在這裡，在弗蘭德斯戰場。”在這句話中，死者表達了他們對生命的突然結束的悲傷。然而，儘管他們已經死了，但他們的靈魂依然存在，因為他們還有未完成的事業。“我們把火炬從無力的手中扔給你；讓你們把它舉得高高的。”這裡的“無力的手”指的是死去計程車兵。扔火炬象徵著死去計程車兵將他們的責任交給仍在戰爭中戰鬥的活著的人。因為他們沒有活到看到戰爭勝利，所以他們希望活著的人能夠領導戰爭取得最終勝利。
詩歌 B 對戰爭和死者的看法完全不同。士兵們似乎帶著仇恨和責備死去，而不是悲傷和勇敢。“一隻手似乎指向天空，做出一個指責的姿態。”作者認為，士兵們死時在責備上帝發動了戰爭和死亡。“現在不是同情他們或問他們關於他們被激怒的生活的愚蠢問題的時機。”我們在這句話中沒有感覺到任何悲傷，即使是在死亡的時候。相反，士兵認為自己的生命是“愚蠢的”和“被激怒的”，不值得同情。“一個人的臉的掩護面具漂浮在被淹沒的戰壕表面，它已經從頭骨上脫離了。”最後一句話象徵著靈魂與肉體一同消亡，這與詩歌 A 中表達的觀點截然不同。
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詩歌 A 的場景設定在弗蘭德斯戰場，那裡相當平靜，而文章 B 的場景設定在充滿戰爭死亡和毀滅的可怕景象的戰場上。
詩歌 A 的開頭有一種更加平靜和寧靜的氣氛。在田野裡“罌粟花盛開”，而“雲雀仍然勇敢地歌唱”，但這節的最後一句“幾乎聽不見下面的槍聲”暗示著戰爭的主題。它仍然不那麼可怕。然而，文章 B 已經以戰爭的暴力和令人不安的場景開始。本來應該堅固的戰壕“就像被地震和火山噴發摧毀了一樣”，佈滿了“巨大的彈坑”。“無論我們往哪裡看，我們都會看到死亡者的殘骸，這些都是我們死亡的象徵。”給讀者一種恐怖的感覺。
詩歌 A 的人物和文章 B 的敘述者對戰爭的態度完全不同。詩歌 A 中的人物，也就是死去計程車兵，對戰爭的態度更加積極。似乎他們永遠不會放棄與敵人的戰鬥，他們計程車氣將永遠保持高昂，正如“與敵人繼續我們的爭鬥”和“如果你背叛了我們這些死去的人，我們將無法入睡”這兩句詩句所證明的那樣。他們甚至可能對他們的戰爭死亡感到滿意，因為他們“愛過也被愛過”。但文章 B 中的敘述者，也就是戰爭中的軍官，對戰爭的態度消極。他能感覺到“那些手指的抗議越來越強烈地表達出對那些發動戰爭的人的蔑視，向上帝發出呼籲”。這可能表明他反對戰爭。而且他可能對參加戰爭感到非常絕望和悲傷，因為他對“是誰發動的戰爭”這個想法“歇斯底里地笑了起來”。
詩歌 A 只展現了戰爭的理想一面，以“黎明”和“日落”的意象，只有“槍聲”暗示著暴力。文章 B 以可怕的細節描述戰爭。“德國人保持著他們死亡時的暴力姿勢。英國人大多死於子彈或炸彈，所以他們看起來比較平靜”證明了為戰爭而死並不是一件令人滿意的死法。令人毛骨悚然的“一個人的臉的掩護面具漂浮在被淹沒的戰壕表面，它已經從頭骨上脫離了”，激起了讀者對戰爭的恐懼。
這首詩歌和這篇文章可能旨在以不同的觀點傳播戰爭的資訊。這首詩歌，以死去計程車兵的滿足感和他們驅逐敵人的決心，可能鼓勵讀者加入戰爭，為他們的國家服務，因為他們可以“愛過也被愛過”。這篇文章，以戰爭的詳細恐怖場景，比如士兵的可怕死亡，土地的破壞，軍官對戰爭的絕望感受，透過讓讀者從對戰爭現實的可怕意象中產生恐懼感，來傳遞和平和反對戰爭的資訊。