導航: 吉他 | 篝火證書

II. 課程： 1) D 和絃的形成 • 4/4 拍 • D-A 2) D-G • 大調終止式 • 西部掃弦 • 3/4 拍 3) G-C-D • 手指按弦 • 篝火掃弦 4) G-Em-C-D 5) 快速和絃變化 6) C-Am 7) Em-D/G-Am 之間的跳躍 8) 完成

另請參閱華夏公益教科書 b:de:Gitarre: Griffwechsel C-Am。

由 Google 翻譯的原文頁面

相對小調 Am

C 大調和 A 小調（簡寫為 Am）之間的變化比 G 和 Em 之間的變化更容易。
C 大調和 Am 之間只有一個手指移動。
這使得記住 Am 是 C 的相對小調變得非常容易。


	G 大調調帶小調平行

從 C 到 Am，再回到 C


從 C 到 Am 食指和中指保持在原位無名指在中指下方完成！		從 Am 到 C 食指和中指保持在原位無名指向上斜指向完成！

$\version "2.20.0" \header { title="Campfire stroke C Am" encoder="mjchael" } myChords = \new ChordNames { \chordmode { c1 a:m c a:m }} Lager_C = { <e, c e>4 \downbow <g c' e'>8 \downbow <g c' e'>4 \upbow <g c' e'>8 \upbow <g c' e'>4 \downbow } Lager_Am = { <e, a, e>4 \downbow <a c' e'>8 \downbow <a c' e'>4 \upbow <a c' e'>8 \upbow <a c' e'>4 \downbow } myRhythm = { \repeat volta 4 { \Lager_C \Lager_Am \Lager_C \Lager_Am \mark "4x" }} \score { << %layout % Chords \myChords % Slash Notation \new Voice \with { \consists "Pitch_squash_engraver" }{ \set Staff.midiInstrument = "acoustic guitar (nylon)" \improvisationOn \override NoteHead.X-offset = 0 \myRhythm } >> \layout{} } \score { << % midi \unfoldRepeats { \tempo 4 = 90 \time 4/4 \key d \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" g,4 a, b, \myRhythm <g, b, d g b g,>1 \downbow } >> \midi{} } \paper { indent=0\mm line-width=180\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

$\version "2.20.0" \header { title="Campfire stroke (C Am)" encoder="mjchael" } myChords = \new ChordNames { \chordmode { c4. a8:m s2 c4. a8:m s2 c4. a8:m s2 c4. a8:m s2 }} Lager_C_a = { <e, c e>4 \downbow <g c' e'>8 \downbow } Lager_Am_b = { <a c' e'>4 \upbow <a c' e'>8 \upbow <a c' e'>4 \downbow } myRhythm = { \repeat volta 4 { \Lager_C_a \Lager_Am_b \Lager_C_a \Lager_Am_b \Lager_C_a \Lager_Am_b \Lager_C_a \Lager_Am_b \mark "4x" }} \score { << %layout % Chords \myChords % Slash Notation \new Voice \with { \consists "Pitch_squash_engraver" }{ \set Staff.midiInstrument = "acoustic guitar (nylon)" \improvisationOn \override NoteHead.X-offset = 0 \myRhythm } >> \layout{} } \score { << % midi \unfoldRepeats { \tempo 4 = 90 \time 4/4 \key d \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" g,4 a, b, \myRhythm <g, b, d g b g,>1 \downbow } >> \midi{} } \paper { indent=0\mm line-width=180\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

2-5-1 和絃進行

在 G 大調中，C 大調是下屬和絃。Am 是 C 大調的相對小調，因此 Am 是相對下屬和絃。

相對下屬和絃可以很好地用作激動人心的屬和絃的預示者（“先驅”）。

假設一首歌曲包含和絃序列 D(7) G（屬和絃 - 主和絃）。在這種情況下，相對下屬和絃 Am 通常會預示屬和絃 D(7)。你可以用 Am 到 D(7) 來獲得動量，然後最終回到 G。所以 Am D(7) G。

如果你在 G 大調音階中數一下

1 2 3 4 5 6 7  8(=1)
G A H C D E F# G

那麼你會看到 G 在第一級，A（和 Am）在第二級，D 在第五級。因此，和絃進行 Am D(7) G 是一個 II-V-I 和絃進行（羅馬數字表示 2-5-1）。這種和絃進行非常頻繁地出現。它也特別受歡迎作為詩歌、合唱或歌曲結尾的最後轉折，或者作為從詩歌結尾的 Am D 到下一首詩歌開頭的主和絃 G 的過渡。一個引導回主和絃的和絃進行是一個“轉折”。值得注意的是。記住整個標準和絃進行總是比記住三個看似獨立的和絃更容易。過了一段時間，你就會自己看到和聽到這種 II-V-I 聯絡。

$\version "2.20.0" \header { title="Campfire stroke Am D G G" encoder="mjchael" } myChords = \new ChordNames { \chordmode { a1:m d g s }} Lager_Am = { <e, a, e>4 \downbow <a c' e'>8 \downbow <a c' e'>4 \upbow <a c' e'>8 \upbow <a c' e'>4 \downbow } Lager_D = { < a, d>4 \downbow <a d' fis'>8 \downbow <a d' fis'>4 \upbow <a d' fis'>8 \upbow <a d' fis'>4 \downbow } Lager_G = { <g, b d>4 \downbow %1 <g b g'>8 \downbow %2 <g b g'>4 \upbow <g b g'>8 \upbow <g b g'>4 \downbow } myRhythm = { \repeat volta 4 { \Lager_Am \Lager_D \Lager_G \Lager_G \mark "4x" }} \score { << %layout % Chords \myChords % Slash Notation \new Voice \with { \consists "Pitch_squash_engraver" }{ \set Staff.midiInstrument = "acoustic guitar (nylon)" \improvisationOn \override NoteHead.X-offset = 0 \myRhythm } >> \layout{} } \score { << % midi \unfoldRepeats { \tempo 4 = 90 \time 4/4 \key d \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" \myRhythm <g, b, d g b g,>1 \downbow } >> \midi{} } \paper { indent=0\mm line-width=180\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

II-V-I 和絃進行的例子

殺死[Am]可憐的勞拉[D]福斯特。 - 你知道你註定要[G]死。（湯姆·杜利）
我[G]再也不會[Am]演奏流浪漢[D]了。 [G]
[Am]說一些[D]愚蠢的話，就像我[G]愛你
我[Am]是發自內心[D]深處的[G]（我只想打電話說我愛你）
別[Am]擔心，[D]要[G]快樂

在之前的課程中，你學習了 G-Em-C-D 和絃進行。你也在這裡瞭解到，C 大調有時可以用 Am 代替。你瞭解到 Am 可以預示屬和絃 D。所以，嘗試用 G-Em-Am-D 和絃進行替換 G-Em-C-D 和絃進行。你會發現，在大多數情況下，它可以正常工作，因此，以後是否使用其中一個變體將取決於你的喜好。

Em - Am

即使 Em Am 和絃變化不會造成任何重大問題，你也可以在必要時單獨練習幾次

抬起所有手指
兩隻手指同時向下移動一個品格
食指在正確的位置（與 C 大調相同）
抬起所有手指
食指和中指同時向上移動一個品格。

歌曲示例

(6) 和絃變化 C-Am

500 英里（海蒂·韋斯特）（民謠）
湯姆·杜利（民謠）
流浪者之歌 (愛爾蘭民謠)
蛤蜊田
流浪的吉普賽人
YT 夜幕降臨 (桑塔納 feat. 查德·克羅格) //: Am C G D ://
YT 敲天堂之門 (槍炮玫瑰，鮑勃·迪倫等) //: G D Am Am | G D C C ://
YT 南加州從不下雨 (阿爾伯特·漢蒙德) 大部分是 Am D G G，副歌有一次 Am D G Em (原調：卡波2品)
YT 逆流 (萬斯·喬伊) Am G C C (中間部分直接跳過，直到F大調和絃)
YT 怎麼了 (四位金髮女郎) G G Am Am C C G G (原調：卡波2品)
YT 跌跌撞撞地走進來 (克里斯·諾曼，蘇西·夸特羅) Am D G Em

快速和絃轉換	篝火文憑	在 Em-D 和 Am-G 之間跳躍
	(6) 和絃變化 C-Am