吉他/吉他的解剖結構

本章概述了三種主要吉他型別中最常見的不同部件。

元件概述

1 琴頭

2 琴枕

3 調音旋鈕

4 品絲

5 琴頸支撐杆

6 鑲嵌

7 琴頸

8 琴頸連線處/琴跟

9 琴體

10 拾音器

11 電位器

12 琴橋

13 護板

14 背板

15 音板

16 側板

17 音孔

18琴絃

19 馬鞍

20 指板

關於聲學和電氣

琴體

吉他的琴體由高音區（最靠近琴頸的一半）和低音區（更寬的一半）以及腰部（高音區和低音區之間的窄部分）組成。

琴體是塑造吉他整體音色的最重要的因素之一。它提供形成音色特性的共鳴。它決定了聲學吉他的音量，並影響了電吉他的延音。

共鳴受以下因素影響：

• 所用木材的型別
• 琴體是由層壓木材（夾板）還是單塊木材製成
• 琴體是空心還是實心
• 琴體的形狀和大小

以下列出的木材用於製造聲學吉他 和 電吉他。

音調木材

• 阿加蒂斯（也稱為商業級桃花心木或窮人桃花心木）是一種熱帶松樹，常見於東南亞。它是一種人工林木材，主要用於建造櫥櫃。阿加蒂斯便宜，通常用於製造廉價吉他。它的音調類似於桃花心木，但聽起來更平淡，響應更不復雜。

• 赤楊木是一種輕質木材，可以提供乾淨平衡的音調響應和良好的共鳴。它的柔軟緊密的孔隙結構類似於椴木，但具有更大膽的硬質紋理，增加了剛度，使其更加堅固。赤楊木具有中等淺棕色，並在整個頻率範圍內提供平衡的音調，略帶中高音，產生乾淨的聲音。它的共鳴提供了良好的動態範圍。

• 梣木具有開放的紋理，需要大量的漆才能密封，這會對延音的長度產生顯著影響。梣木通常用於中檔吉他。梣木在吉他製作中提供了兩種不同的音調：

(1) 北美硬梣木（也稱為棒球棒梣木）堅硬、沉重且緻密。這使其具有明亮的音調和長時間的延音。

(2) 沼澤梣木（也稱為南方軟梣木）來自美國南部的沼澤地。沼澤梣木在水下生長，使木材輕質且多孔。許多 1950 年代的芬達吉他都是用沼澤梣木製造的。它在較軟的層之間具有堅硬的紋理線，以及奶油色的淺棕色，帶有大膽的深色紋理圖案。它的音調品質是明亮度、溫暖度和動態範圍之間的平衡，具有清晰的鐘形高音、略微凹陷的中音和強勁的低音。沼澤梣木在整個頻譜範圍內具有良好的共鳴，因此聽起來相當複雜。

• 椴木是一種輕質（比赤楊木更輕）的細紋木材，具有均勻緊密的紋理。它非常柔軟，顏色從幾乎白色到中等棕褐色不等。它需要堅硬的飾面，如聚酯，以保護和良好的工程學，以使螺絲和螺絲孔能夠固定零件。在如此柔軟的木材上安裝顫音系統也意味著琴體需要更厚，以防止開裂。在音調上，椴木具有溫暖柔和的音調，會衰減高頻和極低頻。它還產生了明顯的中頻基頻響應和降低的更平滑的高階響應。與其他軟木如梣木和赤楊木相比，音調響應更不復雜，動態範圍更窄。椴木在乾淨的聲音方面並不出色，但在與失真和過載放大器結合使用時，會產生金屬導向的聲音，受到一些搖滾吉他手的青睞。它用於製造廉價吉他 和 高階吉他。

• 雪松在 20 世紀中期變得流行，當時馬德里的大師級制琴師何塞·拉米雷斯三世開創了用紅雪松代替日益稀缺的歐洲雲杉的先河。現在，它被認為是世界上最優質的音調木材之一。

• 桃花心木是一種高度緻密的重木材，具有細密的開放紋理和大型孔隙。顏色為紅棕色。在音調上，它提供了良好的低頻、壓縮的中頻和平滑的高頻。總的來說，它的音調柔和、柔軟、溫暖，具有飽滿厚實的品質。它的密度提供了極好的延音，並且還使其不易出現凹痕和刮擦。它的密度和重量促使一些製造商嘗試使用更薄的琴體，如 Ibanez S 系列。

• 納託（也稱為東部桃花心木）是一種原產於加勒比海和南美洲的本地木材。納託並非桃花心木，但它與桃花心木的外觀和音調相似，因此被用在吉他上作為桃花心木的替代品。它也是一種用於櫥櫃製造的商業級木材。它具有明亮的音調，中頻突出，但與桃花心木相比，靈敏度和衝擊力不足。納託被 B.C. Rich 製造商用於其 Assassin 系列吉他。

北美雲杉

• 楓木用於更昂貴的聲學吉他的背板和側板，如吉布森的 J200 系列。雖然通常不用作平頂樂器的面板；但它是拱頂吉他、曼陀林和小提琴系列樂器的首選木材。它通常為白色，具有緊密的孔隙和薄的紋理線。美國楓木主要有兩種型別：

(1) 東部硬楓木（也稱為硬巖楓木或糖楓木，通常與楓糖漿相關）是一種極好的音調木材。顧名思義，它非常堅硬緻密，重量中等，難以加工，因此通常保留用於琴頸。當用於琴體時，它會產生明亮的聲音，具有非常強勁的高音和中高音，但低音訊率較弱。總的來說，硬楓木具有非常長的延音。東部硬楓木可以表現出一種稱為鳥眼的紋理（紋理圖案），其美學吸引力使其通常被用於吉他面板和背板，通常是拼花的。

(2) 西部軟楓木（也稱為大葉楓木）比硬楓木輕得多。它具有明亮的音調，具有良好的咬合和攻擊性，但不像硬楓木那樣脆。它的音調品質產生出富有歌唱性的高音和緊湊的低音。這種楓木通常帶有火焰或捲曲的紋理，不常見的是雲杉紋理。

• 玫瑰木用於聲學吉他的背板和側板，以及指板。它具有極高的密度，使其成為一種聲學反射的音調木材。它的顏色為深棕色，帶有紅色、紫色或橙色條紋。有很多種玫瑰木適合吉他製作。

• 白楊木是一種用於製造廉價吉他的木材，最著名的例子是丹電吉他，它們使用纖維板（頂板和背板）粘合到白楊木框架（側板）上。它是一種紋理閉合的木材，呈灰綠色，重量和音色與赤楊木相似。由於從 20 世紀 50 年代開始人們對廉價吉他的興趣重新抬頭，一些使用白楊木的現代復刻版價格相當昂貴。

• 歐洲雲杉是一種優質的音木，用於製造許多絃樂器，包括小提琴、中提琴和魯特琴。由於越來越稀缺，人們開始使用替代品，比如北美雲杉和紅雪松。

• 胡桃木是一種中等硬度的木材，具有強烈的紋理圖案。其木材密度穩定。胡桃木比桃花心木更硬、更重、密度更大，因此更接近楓木。在音色上，它比楓木更溫暖，低音渾厚。中音相對複雜，高音圓潤明亮。由於密度高，它提供了良好的延音。

琴身頂板

一些電吉他會在琴身上新增額外的頂板，以混合不同木材的音色。帶有花紋的楓木是一種流行的頂板，它能產生明顯的視覺效果和音色（增加亮度）。由於兩層木頭的疊加會抑制共振並使音色變得暗淡，因此聲學吉他不會使用頂板。

琴橋

琴橋

琴橋位於琴身的底部，構成琴絃振動長度的一端，另一端是 弦枕，它位於指板的末端。在大多數電吉他上，琴橋的高度可以透過螺絲調節，使吉他的 琴絃高度——琴絃在琴格上方的距離——升高或降低。在大多數電吉他上，琴橋馬鞍的水平位置也可以透過螺絲調節，允許使用者調節吉他的音調。這些調整將在調整吉他部分中進一步討論。

根據吉他的不同，琴絃可能在琴橋處終止，也可能只是從琴橋上經過。

聲學吉他的琴橋由兩部分組成：馬鞍和絃枕塊。馬鞍由塑膠或拋光骨頭製成。聲學吉他馬鞍具有光滑的頂部邊緣（沒有缺口），馬鞍的底部安裝在弦枕塊上切出的凹槽中。古典吉他的弦枕塊由木材製成，粘合在底部，用作弦的終止點。古典吉他琴絃從弦枕塊上的孔中穿過，然後將琴絃在自身下方繞三到四圈，並拉緊形成一個結。一旦馬鞍安裝在弦枕塊的凹槽中，琴絃的張力就會將其固定。

鋼絃聲學吉他也有馬鞍和絃枕塊，但由於琴絃具有終止球頭，因此不需要打結。琴絃的球頭插入弦枕塊上的一個垂直孔中，並用一個銷釘固定。聲學吉他馬鞍和絃枕塊的位置和高度由製造商設定，通常不需要使用者調整。可以透過修整（降低）馬鞍來調整聲學吉他馬鞍的高度，但這項工作最好留給制琴師，因為如果修整過多，就需要更換新的馬鞍，除非使用墊片作為臨時措施。

琴橋的設計因製造商而異，上述通用描述可能不適用於某些吉他。

指板和琴格

指板是粘合在琴頸前部的木頭。它們通常由玫瑰木製成，但也可以使用其他硬木，例如烏木。指板上有許多嵌入的金屬 琴格（琴格絲），通常數量為 21 到 24 個。琴絃按下琴格後面的位置，改變了琴絃自由振動的長度，從而產生不同的音調。在第十二個琴格上有一個簡單的演示。在所有吉他上，這個琴格恰好將琴絃分成兩半，產生比空弦高一個八度的音調。任何保持原始張力的空弦，如果被分成兩半，就會產生它的八度音。這適用於所有絃樂器，包括鋼琴和小提琴。

琴格設計有多種。巨型琴格比普通琴格更高更寬，需要更少的指板接觸才能發出清晰的音調。中等琴格更靠近指板，必須與指板緊密接觸才能發出清晰的音調。一些吉他手更喜歡巨型琴格，因為它們更容易彎弦，而且由於指板接觸減少，演奏速度更快。與吉他的許多設計元素一樣，這是一個主觀領域，更偏向於個人喜好而不是優勢。良好的技巧並不依賴於琴格尺寸。

第一個琴格是最靠近弦枕的琴格。一些製造商會在弦枕之後放置一個零琴格，琴絃放置在零琴格上。這樣可以使空弦的聲音更接近於按絃音的質量。

指板上可以在第 3、第 5、第 7、第 9 和第 12 個琴格上裝飾鑲嵌，用作吉他位置標記。指板鑲嵌可以是高度裝飾性的或簡單的形狀，在昂貴的吉他上，可以由貝殼或鮑魚等異國材料製成。

琴頭

琴頭

琴頭位於吉他琴頸的末端。琴頭的目的是支撐琴絃，琴絃終止於琴頭。琴絃連線到調音旋鈕上，透過調音旋鈕，吉他手可以降低或提高琴絃的音調。琴頭的第二個目的是識別，許多吉他製造商選擇使用獨特的琴頭形狀，通常與型號名稱和商標標識相結合。在一些吉他上，型號名稱和商標標識可能是使用鑲嵌材料製作的，但貼紙也很常見。

琴頸

琴頸可以是一整塊木材，也可以是幾塊木材粘合在一起並切割成形。指板是單獨一塊木材，安裝在琴頸上。琴頸可以粘合在琴身上（粘合琴頸），也可以用螺絲固定（螺栓琴頸）。粘合琴頸通常出現在聲學吉他以及小提琴、魯特琴和大提琴等許多其他樂器上。螺栓琴頸是一種更常出現在電吉他上的設計特點。大多數琴頸都是木材，但也有使用碳纖維複合材料等替代材料的例子。

弦枕

所有琴絃都穿過琴頭指板端的 弦枕。它的作用是保持正確的琴絃間距和對齊，以便琴絃能夠進入各自的調音旋鈕。在聲學吉他上，弦枕和馬鞍通常由相同的材料製成。電吉他通常使用塑膠或合成弦枕，但有時也使用金屬。由於顫音杆會導致音調問題，因此配備顫音杆的吉他通常會採用某種鎖定弦枕，將琴絃夾緊。

提示：一些吉他手會在弦枕槽中塗抹潤滑劑，使琴絃更順暢地移動。您可以在家使用軟鉛筆來做到這一點。不需要用鉛筆過度標記，只要在槽中輕輕劃幾下，就可以留下足夠的石墨。

護板

調音旋鈕

與所有木製樂器一樣，吉他很容易出現凹痕、劃痕和磨損。護板（也稱為拾音器面板）可以保護吉他最容易接觸到的部位。一些電吉他的護板是凸起的，這樣你的撥片就會被引導到琴絃和旋鈕的外部。護板有時需要更換，因為磨損或損壞。對於昂貴或稀有的吉他，例如帶有玳瑁護板的吉他，則需要將吉他送到經驗豐富的制琴師處修理。

音孔

所有聲學吉他都有音孔。音孔的作用是使氣壓保持平衡，以便音板能夠振動。拱頂吉他有 F 形音孔——這是一個與小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴共有的設計特點。圓形音孔通常具有基於稱為玫瑰花結的幾何設計的裝飾邊緣。在現代吉他上，這些裝飾是用機器製作的，但一些昂貴吉他的制琴師仍然使用傳統方法手工鋪設貝殼等異國材料的小塊。

琴頸支撐杆

無論是民謠吉他還是電吉他，鋼弦吉他都會在琴頸下方指板下配備金屬琴頸支撐杆，貫穿琴頸整個長度。琴頸支撐杆能夠增強琴頸強度，抵消琴絃產生的拉力，並允許調節琴頸的彎曲程度。由於尼龍弦的拉力較低，古典吉他不需要琴頸支撐杆。一些較低端的鋼弦民謠吉他也不配備琴頸支撐杆。調整琴頸支撐杆會顯著影響吉他的音準和演奏手感。

調整琴頸支撐杆需要格外小心，因為可能會損壞琴頸或支撐杆。尤其要注意避免過度擰緊，因為如果支撐杆斷裂或螺紋脫落，將會需要進行非常複雜的維修。因此，每次調整琴頸支撐杆螺母時，每次只擰緊四分之一圈，然後放置一天，讓琴頸有時間適應新的形狀。如果需要進一步調整，重複上述操作 - 最多擰緊四分之一圈。如果你不擅長機械操作，建議將琴頸支撐杆調整工作交給專業人士，例如吉他維修師。

調音旋鈕

琴絃透過調音旋鈕（也稱為調音器、調音機或琴頭）來調節張力。高齒輪比可以讓調音更順暢、更輕鬆，但不是必需的。即使使用相當便宜的調音器，也可以成功地調音。大多數吉他調音問題都源於其他方面，尤其是琴絃卡在弦槽裡，以及琴絃髒或磨損。

由於琴絃的張力和調音旋鈕的持續轉動，固定調音旋鈕到琴頭的螺絲可能會鬆動。建議您檢查螺絲是否擰緊，但不要過度擰緊，以免造成對齊問題或損壞螺絲頭或木材。

電吉他

拾音器

電吉他上安裝了三個磁性拾音器。從左到右分別是：一個雙線圈拾音器和兩個單線圈拾音器。

拾音器是由包裹線上圈中的磁鐵組成。當彈奏琴絃時，琴絃的振動會導致磁通量發生變化，從而線上圈中產生電壓。然後，該電壓被放大，並透過揚聲器播放出來。

雙線圈拾音器 使用兩個極性相反的線圈，放置在方向相反的磁場中。結果是，來自琴絃的訊號被加倍，而來自其他來源的電磁噪聲被抵消。因此，雙線圈拾音器或“雙線圈”比單線圈拾音器有更少的嗡嗡聲和其他令人討厭的噪聲拾取。然而，由於兩個線圈串聯在一起，它們的電感一般較高，這降低了它們的高頻響應，因此它們的聲音不如單線圈拾音器明亮。雙線圈也難以再現琴絃的非常高的諧波頻率，因為它們的磁場不像單線圈拾音器的磁場那樣集中。

主動拾音器 是一種內建前置放大器的拾音器。這可以減少噪聲拾取，並減少吉他線中的訊號損失。與這些優點相比，必須權衡成本，以及必須為前置放大器提供電源。電源可以是吉他上的9伏電池，或者透過吉他線傳輸的“幻象電源”。

被動單線圈是 Fender Stratocasters 的標準拾音器。它們具有明亮、清脆的乾淨音色，但傳統上輸出電壓相對較低。它們容易受到來自變壓器（包括您放大器中的變壓器）、霓虹燈和其他交流電源裝置的噪聲拾取。這是否是一個關鍵問題，取決於您的地理位置，以及您使用的是乾淨音色還是帶有大量放大器壓縮/失真效果的音色，因為這會使電磁噪聲拾取更加明顯，也更加成為一個問題。一些單線圈，例如 P-90，比普通的單線圈更大，因此比標準單線圈更溫暖。然而，它們仍然保留了更多的單線圈聲音，而且仍然會拾取背景嗡嗡聲。另一種單線圈設計是 Lipstick，通常出現在 Danelectro 吉他上，整個拾音器被放置在一個金屬外殼中，兩個金屬半部分之間留有很小的間隙。 Lipstick 拾音器傾向於明亮的聲音，金屬外殼可以減少一些嗡嗡聲。主動單線圈可以具有更高的輸出和增強的靈敏度。

雙線圈拾音器可以提供溫暖、厚實的聲音。它們通常比單線圈具有更高的輸出電壓，這使得它們適合過載放大器，從而產生帶有大量延音和失真的厚重聲音。一些雙線圈允許線圈分接（僅使用其中一個線圈）或並聯連線，這可以提供類似於單線圈的聲音。

各種型別的拾音器都出現在各種音樂型別中，雖然單線圈以其明亮、清脆的聲音而經常與鄉村音樂聯絡在一起，而雙線圈則以其厚實、溫暖的聲音而經常與搖滾音樂的節奏演奏聯絡在一起。在重金屬音樂中，雙線圈是常態，因為在放大器增益非常高的情況下，需要低噪聲拾音器。

拾音器排列

拾音器有很多不同的排列方式。最基本的是在琴橋附近放置一個拾音器。

• S + S - 最初的 Telecaster 設計使用兩個單線圈。 Telecasters 具有節奏感強、音調明亮的特點。即使使用 Fender Jazzmaster 和 Gibson Les Paul P90 上的厚單線圈，音調仍然更多地強調高音。

• S + S + S - 三個單線圈是 Fender Stratocasters 和 Stratocaster 仿製品上的標準配置。

• H + S + S - 用於 Stratocasters，通常被稱為 Fat Strats，以區別於標準的三單線圈 Stratocaster。琴橋上的拾音器被一個雙線圈拾音器取代。它深受那些想要單線圈的乾淨音色和雙線圈的無噪音厚實音色的吉他手的喜愛。

• H + H - Gibson Les Paul 的標準配置。當安裝在 Stratocaster 吉他身上時，也稱為雙 Fat Strat 配置。

• H + S + H - 出現在 Ibanez 的 Steve Vai 簽名型號上，也是金屬吉他手的最愛拾音器排列方式。使用這種配置的 Stratocasters 被稱為 Super Strats。

• H + H + H - Gibson Firebird VII、SG Custom 和 Les Paul 的標準拾音器排列方式。

拾音器選擇開關

除了只有一個拾音器的吉他外，幾乎所有電吉他都有一個拾音器選擇開關。帶有兩個拾音器的吉他有一個三檔開關，允許吉他手選擇琴頸拾音器或琴橋拾音器。當開關處於中間位置時，兩個拾音器都使用。

在帶有三個拾音器的吉他上，通常有一個五檔開關。位置如下

• 琴頸拾音器
• 琴頸-中間
• 中間拾音器
• 中間-琴橋
• 琴橋拾音器

顫音棒

顫音棒可以改變琴絃的音高。向下壓顫音棒會降低琴絃的音高，向上拉會提高音高。快速地按下和鬆開會產生一種叫做顫音的音高調製。顫音經常與顫音混淆，顫音是放大器上的音量調製效果，因此顫音棒這個名稱並不準確。最初它僅用於顫音效果，而現代吉他設計、放大器和效果器方面的改進，使吉他手能夠創造新的顫音棒音效，比如流行的急速下降。

這裡展示的 Fender Stratocaster 具有多個拾音器、一個顫音棒以及音量和音調控制旋鈕。

顫音棒有四種類型

• Bigsby 顫音 - 安裝在琴身底部，向上和向下都有有限的音高彎曲。這種外觀獨特的顫音通常出現在拱頂吉他上。由於其範圍有限，它可以保持音準，並且比其他允許更大音高彎曲的非鎖定顫音更穩定。

• Vintage 同步顫音 -（有時被稱為 Strat 型顫音）只能向下彎曲。這種型別的顫音比浮動琴橋顫音更穩定，但仍然容易出現音準問題。

• 浮動琴橋顫音 - 這種設計允許在任何方向上進行超過一個音的彎曲，儘管這會極大地影響音準穩定性。廉價吉他上設計糟糕的浮動琴橋應該避免，因為這種設計的靈活性要求在結構和部件方面具有最高的質量，才能確保音準穩定性。

• Floyd Rose 鎖定顫音 - 這種設計將琴絃鎖定，因此確保琴絃的原始張力不受顫音棒的影響，並且琴絃在使用後會恢復到原始張力。鎖定顫音使換弦和調音稍微複雜一些，但一旦調準，鎖定顫音比非鎖定設計能更好地保持音準穩定性。您仍然需要在每次演奏時檢查音準，因為音準會受到其他因素的影響，例如從寒冷的房間移動到溫暖的房間，而鎖定顫音無法消除這些因素。

旋鈕

幾乎所有電吉他至少有兩個旋鈕（電位器）來控制音量和音調。通常的音調控制電路使用拾音器線圈的電感，並結合一個額外的電容器，當旋鈕逆時針旋轉時，降低高頻。在最小位置附近（大約 2 或 3 檔），通常會因為電容器和電感器彼此共振而產生明顯的中間頻段峰值或鼻音。這是一種獨特的音色，很難僅透過放大器的音調控制實現。

一把Fender Stratocaster吉他通常會有一顆主音量旋鈕和兩顆音調旋鈕，分別控制琴頸拾音器和中拾音器。

電吉他琴頸

3螺絲固定琴頸

本節介紹了將琴頸固定在電吉他上的不同方法

螺絲固定琴頸 - 琴頸透過螺絲固定在琴體上，螺絲由一個安裝板固定，以增加穩定性。安裝板可能會阻礙對高品格的訪問，因此一些製造商，特別是Ibanez，採用了隱藏式安裝板。螺絲固定琴頸是Fender使用的標準設計。

粘合琴頸 - 琴頸透過粘合劑固定在琴體上。這是在木吉他上使用的方法，很少用於量產的電吉他。帶有粘合琴頸的電吉他必須達到很高的標準，因為一旦粘合，琴頸就無法調整。粘合琴頸通常出現在更昂貴的電吉他上。Gibson和Epiphone使用粘合琴頸，據稱其比螺絲固定琴頸有以下優點

• 更溫暖的音色
• 更長的延音
• 更容易訪問高品格

通體琴頸 - 琴頸延伸到琴體的整個長度。琴絃、指板、拾音器和琴橋都安裝在通體琴頸上。耳朵或翅膀（琴體兩側）連線或粘合到中央木條。翅膀可以進行書頁匹配，以呈現對稱的外觀。

通體琴頸通常出現在高階吉他上，因為這種設計不受量產製造商的青睞。它在貝斯吉他上比吉他上更常見。通體琴頸允許更容易訪問高品格，因為沒有琴頸連線處，並且一些吉他手認為它提供了更長的延音。