吉他/和絃進行

瞭解和絃進行將有助於你與其他音樂家交流和演奏。瞭解最常用的和絃進行，在與其他音樂家一起演奏時，可以獲得更大的樂趣和統一感。

I-IV-V

最常見的和絃進行是 I-IV-V。注意，羅馬數字用於描述這些和絃進行，其中“I”和絃代表根音上的和絃，“II”代表音階中第二個音符上的和絃，依此類推。許多歌曲只使用這三個和絃。如果將和絃看作一組平衡的音階，其中根音和八度音在相對的兩端，就會注意到 IV 和 V 和絃分別與根音和八度音的距離相等。以 C 大調為例

C - D - E - F - G - A - B - C

你會看到 G 音（或和絃）比根音高一個五度。F 音比八度音低一個五度。這種五度的移動對於人類聽覺來說，在平衡感和與根音的聯絡方面，非常令人愉悅。另一種看待和絃進行的方式是旅程。從根音（或主音）和絃開始，八度音在終點。所有其他音符（和絃）都提供了趣味和變化，而第四和絃和第五和絃在旅程中佔據特殊的位置，因為它們位於旅程的中間。

許多和絃進行從主音（I）開始，移到別處，然後再回到主音。你可以用大調和絃演奏這個進行，也可以用小調和絃代替 IV 或 V。

應用 I-IV-V

埃迪·科克倫和巴迪·霍利是兩位大量使用這種進行的藝術家。請注意，這個和絃進行使用 V7 和絃。V7 和絃只是在 V 和絃的基礎上添加了一個額外的音符。它是一種非常常見的技巧，以至於許多吉他手在學習和絃進行時，會用 I-IV-V（正常的 V 和絃，沒有額外的音符）演奏幾次，然後用 I-IV-V7 演奏幾次，然後再切換回正常的 I-IV-V。

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  E 大調 (I)
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  A 大調 (IV)
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  B7 (V7)

I-vi-IV-V

這個進行通常被稱為 50 年代進行，因為它在 1950 年代的許多流行歌曲中都很常見，尤其是“Stand by Me”。請注意，vi 和絃是主音的擴充套件，因為它包含許多與主音（I）和絃相同的音符。你可能會在布魯斯歌曲中看到這個進行，其中加入了七度音（例如，G7、e 小七、C7、D7）。以下是 G 大調中的進行。

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  G 大調 (I)
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  E 小調 (vi)
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  C 大調 (IV)
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  D 大調 (V)

I-V-I-I

這在許多更大的音符行的開頭是一個流行的進行，可以與許多其他音階音級組合使用。

II-V-I

顧名思義，這個進行是：IImin7、V7 和 Imaj7。在流行歌曲中，和絃可能是 IImin、V7、IMaj，其中第一個和最後一個和絃是三個音符的和絃（三和絃）。在爵士樂中，所有三個和絃通常都是七和絃。II/V/I 在爵士樂中很重要，有些歌曲在多個調性中都有這個進行。

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  Dm7 (ii-min7)
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  G7 (V7)
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  Cmaj7 (I)

或者，你可以改變 II 上的和絃型別，並改變 V 的和絃結構。以下是一些例子

• IIm7b5(9)/V7alt /Imaj7

（在 V7alt 中，演奏者將 9 度音改為 b9 或 #9，或者將 11 度音改為 #11，或者將 13 度音改為 b13）

應用 II-V-I

II-V-I 可以連在一起，形成複雜的進行。以下是一個從 C 大調開始並移到相對小調 a 小調的例子

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  C 大調 (I)
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  Bm7b5 (II)
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  E7 (V)
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  Am7 (I)
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  Dm7 (II)
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  G7 (V)
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  Cmaj7 (I)

 C      Bm7b5 E7   (I     ii  V)
 Am7    Dm7   G7   (I     ii  V)
 C      (etc...)   (I     etc..)

可以透過這種方式建立的複雜進行的一個例子是 "科爾特蘭變化"，其中“I”和絃按大三度音程移動。以下是一個簡單的例子

 Dm7  G7  Cmaj7    (ii V I  )
 F#m7 B7  Emaj7    (ii V I  )
 Bbm7 Eb7 Abmaj7   (ii V I  )
 Dm7  etc...       (I etc...)

ii-V-I 進行的工作方式是，首先它向上移動四度音程，這通常會產生有趣的結果，而七度音下降半音，成為下一個和絃的三度音。

小調 ii-V-i

另一個常用的和絃進行是小調 ii-V-i。可以從上面顯示的旋律小調音階中推匯出它，同時用 IminMaj7 代替 IMaj7 和絃，或者從一個 調式 中使用三個 和聲小調音階，從而產生以下和絃進行

• ii m7 b5/ V7 / i

在 c 小調中，這將是

• d m7 b5/ G 7 / c 小調